lunes, 16 de enero de 2012

Propuesta de semana cultural

FEDERICO GARCÍA LORCA
PRIMERA SESIÓN

Introducción del autor

En la primera parte de esta sesión, vamos a realizar un Power Point donde introduciremos al autor, con algunas fotos del mismo para presentarlo a los alumnos. Contaremos de forma breve su historia para ubicarle en un contexto.

Federico García Lorca nació un 5 de junio de 1898 en Fuente Vaqueros, una localidad situada en Granada. Fue un poeta y escritor español.

A partir de 1919, Lorca va a Madrid y se instala en la Residencia de Estudiantes, donde va a coincidir con Juan Ramón Jiménez y Antonio Machado. Ahí trabó amistad con poetas de su generación. Es en ese momento cuando Lorca se centro en la poesía, en la música y en el dibujo, así como en el teatro.

Las últimas creaciones de Federico García Lorca son todo obras de teatro como Yerma (1934), Bodas de Sangre (1933) o La Casa de Bernarda Alba, considerada su obra maestra.
Lectura del poema principal

Después de esta pequeña presentación, realizaremos una lectura del poema que vamos a trabajar todos juntos, para ir familiarizándonos 


“ARBOLÉ ARBOLÉ”
Arbolé, arbolé 
seco y verdé. 

La niña del bello rostro 
está cogiendo aceituna. 
El viento, galán de torres, 
la prende por la cintura. 
Pasaron cuatro jinetes 
sobre jacas andaluzas 
con trajes de azul y verde, 
con largas capas oscuras. 
«Vente a Córdoba, muchacha». 
La niña no los escucha. 
Pasaron tres torerillos 
delgaditos de cintura, 
con trajes color naranja 
y espadas de plata antigua. 
«Vente a Sevilla, muchacha». 
La niña no los escucha. 
Cuando la tarde se puso 
morada, con luz difusa, 
pasó un joven que llevaba 
rosas y mirtos de luna. 
«Vente a Granada, muchacha». 
Y la niña no lo escucha. 
La niña del bello rostro 
sigue cogiendo aceituna, 
con el brazo gris del viento 
ceñido por la cintura. 

Arbolé arbolé 
seco y verdé.


Para asimilar más el poema a su memoria y así facilitar el trabajo posterior con el mismo, haremos un pequeño debate sobre qué les ha transmitido el poema. Lo haremos oralmente y en común para que se animen entre ellos a hablar y a participar e intercambiar opiniones sobre el mensaje del texto.

Sorteo de poemas por grupos

A continuación, realizaremos un sorteo de cuatro poemas para que cada grupo trabajen uno de ellos. 

Habrá cuatro grupos de 5, 6 o 7 componentes, según el número de miembros,  y se sortearán los siguientes poemas:
“TARDE”
Tarde lluviosa en gris cansado, 
y sigue el caminar. 
Los árboles marchitos. 
Mi cuarto, solitario. 
Y los retratos viejos 
y el libro sin cortar... 

Chorrea la tristeza por los muebles 
y por el alma. Quizá 
no tenga para mí Naturaleza 
el pecho de cristal. 

Y me duele la carne del corazón 
y la carne del alma. Y al hablar, 
se quedan mis palabras en el aire 
como corchos sobre agua. 

Sólo por tus ojos 
sufro yo este mal, 
tristezas de antaño 
y las que vendrán. 

Tarde lluviosa en gris cansado, 
y sigue el caminar.


“RÁFAGA”
Pasaba mi niña.
¡Qué bonita iba
con su vestidito
de muselina!
Y una mariposa
prendida.

¡Síguela, muchacho,
la vereda arriba!
Y si ves que llora
o medita,
píntale el corazón
con purpurina.
Y dile que no llore si queda solita.

                                                      




“LAS ESTRELLAS”

“LAS ESTRELLAS”
Las estrellas
No tienen novio.

¡Tan bonitas
Como son las estrellas!

Aguardan un galán
Que las remonte
A su ideal Venecia.

Todas las noches salen
A las rejas
-¡oh mi cielo de mil pisos!-
Y hacen líricas señas
A los mares que las rodean.

Pero aguardad, muchachas,
Que cuando yo me muera
Os raptare una a una
En mi jaca de niebla.



CUCO-CUCO -CUCO”
El cuco divide la noche
con sus bolitas de cobre.

El cuco no tiene pico,
tiene dos labios de niños
que silban desde los siglos.

¡Gato,
esconde tu rabo!

El cuco va sobre el Tiempo
Flotando como un velero
Y múltiple como un eco.

¡Urraca,
esconde tu pata!

Frente al cuco esta la esfinge,
el símbolo de los cisnes
y la niña que no ríe.


¡Zorra,
esconde tu cola!

un día se ira en el viento
el ultimo pensamiento
y el penúltimo deseo.

¡Grillo,
vete bajo el pino!

Solo el cuco quedará
partiendo la eternidad
con bolitas de cristal.

                           
 Tras la adjudicación de los poemas, los grupos realizarán un dibujo en papel continuo de los poemas de cada grupo.

Los pasos a seguir para realizar esta actividad será la siguiente:

Un grupo saldrá a enseñar su dibujo a sus compañeros, entonces ellos tendrán que tratar de decir de qué trata el poema según lo que les sugiere el dibujo. Una vez hecha esta lluvia de ideas el grupo en concreto que ha salido ha exponer su dibujo leerá el texto y así sucesivamente con todos los grupos.

El objetivo de esta actividad es que conozcan un poco más a fondo más poemas de Lorca y los trabajen de una forma interactiva y amena.

Al hacer la lectura, escribirán en grande el título al lado del dibujo que han hecho los niños y serán expuestos en el pasillo del colegio para que todos lo vean.


SEGUNDA SESIÓN

Relectura del poema principal

Recordaremos los sentimientos que les producía el poema el día anterior para posteriormente pasar a la lectura de los niños en voz alta verso a verso. Y así compararemos si esos son los sentimientos que les vuelve a producir la lectura del texto en este día.


A continuación, haremos un repaso de las palabras que no han entendido y las pondremos en la pizarra para dar su consiguiente y concisa explicación.
Arbolé:
Verdé:
Galán de torres:
Jacas:
Torerillos:
Luz difusa:
Mirtos de luna:
Ceñido:

La mayor parte de esta sesión la dedicaremos a la creación de una historia en prosa a partir de este poema, que nos servirá para hacer una representación en las sesiones posteriores.

Los pasos para hacer este ejercicio son:

1º) Presentaremos públicamente los personajes que no se pueden quitar del poema que son: la muchacha, los cuatros jinetes, las cuatro jacas, tres torerillos, un joven con flores y el narrador. El resto serán personajes que se tiene que inventar al crear la historia en prosa.

2º) Se hace una lluvia de ideas con palabras, personajes y acciones que les sugiera el texto.

3º) Hacemos una historia  que tenga presentación, nudo y desenlace, todos juntos, con las ideas que han dicho anteriormente.

4º) Se reparten los personajes.

5º) El profesor redactara el guión con las ideas de sus alumnos, la mayor parte de la obra será 
narrada, habrá pocos diálogos, y alguna frases esporádicas. Al final de la obra todos leerán el poema a l vez.


TERCERA SESIÓN

Disfraces y caretas

Crearemos todos los elementos necesarios para la representación de nuestra gran obra de teatro, con caretas, disfraces, decorado, etc. Para hacer estos disfraces ya tenemos algunos materiales pero como el día anterior van a surgir personajes nuevos para los que no estamos preparados, sus disfraces y caracterización será mas sobre la marcha.

Habrá que buscar una música para ambientar las pausas, la narración…
Para que se lo vayan  leyendo y estudiando repartiremos el texto, para que se lo lleven a casa y ensayar el día siguiente.


CUARTA SESIÓN

Ensayo

Con el repaso que han tenido que hacer en sus respectivas casas, el narrador comenzará la historia, y los demás tendrán que representarla. Se repetirá el ensayo todas las veces que haga, pudiendo modificar alguna cosa que creamos conveniente.


QUINTA SESIÓN

Representación a todos los grupos del colegio poniendo fin a la semana cultural.


sábado, 14 de enero de 2012

Toda clase de pieles



Hace muchos años había un castillo, en un lugar pequeño, donde vivía un rey que estaba casado con una mujer bellísima. La reina era la mujer más hermosa del mundo. Tenía unos largos cabellos dorados, era joven, era divertida…

Los reyes vivían enamorados y su felicidad aumentó cuando se enteraron de que esperaban un bebé. Fueron unos meses estupendos pero la tristeza llego pronto, al tener al bebé la reina se quedo muy muy malita y los médicos no pudieron curarla, poco antes de morir se quiso despedir de su querido rey y pedirle un último deseo, asique el rey acudió a su habitación y la reina le dijo: 
- he sido muy feliz contigo, y me voy feliz al pensar que mi hija va a crecer rodeada de amor, pero me preocupa su futuro asique tengo que pedirte que no le falte nunca de nada, por favor querido, consigue que nuestra hija se case con el príncipe más rico del mundo.

El rey acepto, y a los minutos la reina cerró los ojos, para dejarle lleno de tristeza.

Al poco tiempo, el rey se da cuenta de que no puede estar triste porque tiene una hija maravillosa que cuidar, asique decide centrar toda su atención en ella, dándola asi una infancia maravillosa. La princesita tenia siempre todo lo que quería y creció feliz con su padre…pero un día no muy lejano, la pequeña princesa se hizo mayor. Su padre se dio cuenta y decidió llevar a cabo el deseo de su esposa.

Un día decidió hablar con su hija y contarle el deseo de su madre. A la princesa no le gusto mucho la idea, pero ¿Quién sabe? A lo mejor ese príncipe rico también era guapo, caballeroso, valiente y todas esas cosas que ella soñaba del amor.

Asique decidió esperar entusiasmada su llegada, y para ello le dijo a su padre que tenia que estar preciosa cuando ese príncipe llegara y le dijo:

-          Padre, antes de que llegue el príncipe quiero que me regales, un vestido tan dorado como el sol, otro vestido tan plateado como la luna y otro vestido tan brillante como las estrellas. Para que al verme se enamore perdidamente de mí.

El rey la miró y la dijo que si eso es lo que quería así sería.

El rey mandó llamar a sus consejeros y les dijo que tenían que buscar el oro más puro y convertirlo en hilo para poder hacer el vestido tan dorado como el sol, que buscara la plata más pura para hacer el vestido tan plateado como la luna, y que buscara los mejores diamantes para hacer con ellos el hilo tan brillante como las estrellas.

La princesa al recibir esos vestidos quedo maravillada por su belleza convencida de que el príncipe se enamoraría de ella. Y pensó, si es taaan rico, quiero sorprenderle con algo que nadie tenga, asique decidió hacerle otro pedido a su padre.

-          Padre, quiero sorprender al príncipe, y para ello quiero un abrigo echo con toooodas las pieles del mundo.


El rey llamó otra vez a  los consejeros y les mando a todos los continentes a cazar todo tipo de animales para hacer el abrigo que quería su princesita.

Un año después el abrigo ya estaba hecho y a princesa tenía ya 18 años.

El rey llamó a la princesa y la dijo:

-Hija, aquí tienes tu abrigo, tu boda será en un mes, pero antes, conocerás a tu príncipe.

La princesa estaba ilusionada por la boda….pero el día de conocer al príncipe llego y no fue tal y como ella imaginaba.

Aquel hombre era frío, un sabelotodo, y feo. Así que, decidió escaparse del castillo para así, evitar casarse con él.

Antes de irse la princesa cogió unas joyas de su madre: una medalla, unos pendientes, y el anillo de bodas.

También cogió los 3 vestidos que mandó hacer a su padre y el abrigo de toda clase de pieles. El abrigo era muy grande y tenía una capucha que le permitía taparse la cara. Cogió todo lo que había preparado y escondió su cabello bajo la capucha del abrigo y se escapó con la esperanza de que su padre la perdonara algún día y entendiera que ella solo quería ser feliz como lo fue su madre con él.

Se escondió durante días en un bosque muy alejado del castillo, se había tirado días caminando y no sabía dónde estaba, y entonces…¡el ruido de unos caballos la asustaron!, y se escondió. Uno de los caballeros que iba a caballo vio el abrigo, y sintió curiosidad, se acercó y ¡SORPRESA! No era ningún tipo de animal sino una bella joven.

 La llevaron al palacio de un reino que ella desconocía y fue destinada a trabajar en la cocina, porque ella no quería decir que era una princesa por si su padre la encontraba....
Paso algún tiempo y la princesa se encontraba agusto, aprendió a hacer muchas cosas y se llevaba muy bien con todos los trabajadores del castillo.

Ella siempre iba vestida con su abrigo de pieles y con la cara tiznada de barro.

Pasan los meses y el príncipe heredero, se tenía que casar. Y decidió organizan un baile donde conocer a todas las princesas de los reinos.

 Llega el primer día de baile y toda clase de pieles, que así era como llamaba el cocinero a la princesa, había estado toda la mañana preparando los manjares para los invitados y estaba agotada. Pero cuando se acerca el momento del baile piensa que ella antes era una princesa y que esa era su forma de vida y le apetecía volver a sentirse como una de ellas.

Toda clase de pieles le pregunto al cocinero si  podía ver el baile. El cocinero, después de mucho insistirle, deja ir a la muchacha, pero con la condición de que vuelva a las cocinas antes de que acabe el baile para recoger todo lo de la fiesta. Toda clase de pieles le dice que sí y se va corriendo a su habitación. Se quita el abrigo, se limpia la cara, se cepilla muy bien su maravilloso cabello rubio, se pone el vestido tan dorado como el sol y se va al baile.

Cuando entró todo el mundo se giró para mirarla, no entendían que hacía una muchacha así sola en un baile. El príncipe la miró y le pareció una muchacha muy bella. Se acercó para bailar con ella y estuvieron toda la noche bailando. Cuando estaba terminando el baile toda clase de pieles dice que se tiene que ir y se va corriendo y el príncipe la intenta seguir pero al final la pierde.

Ella se va a su cuarto, se pone el abrigo de toda clase de pieles, se recoge su cabello rubio en la capucha, se tinta la cara y las manos y baja corriendo a las cocinas.

El cocinero la regaña porque la dijo que volviese pronto, como castigo la dice que tiene que hacer la sopa al príncipe para que se pueda dormir y subirsela…. Ella hace la sopa, la hecha en un bol y añade los pendientes de su madre, y sube.
 Ella llama a la puerta y dice:
-          ¡Majestad!
Y él le responde:
-          Pase, pase.

Ella le deja la sopa, se despide y se va. El príncipe empieza a tomar la sopa y piensa que está muy buena y entonces encuentra aquel extraño nuevo ingrediente. Al notar que la sopa estaba más buena de lo normal decide bajar a las cocinas y preguntar al cocinero que quién la había hecho. El cocinero le dice: -Yo, señor. ¿Estaba mal la sopa?-. El príncipe le dice: -No, es que es la sopa más buena que he tomado en mi vida. Y solo venía a felicitarte-. Se despiden y el príncipe vuelve a su cuarto.

Llega el segundo día de baile y Toda clase de pieles se va a su habitación, se quita el abrigo, se pone el vestido tan plateado como la luna, se cepilla su cabello rubio, se limpia la cara y las manos y baja al baile. El príncipe la vuelve a ver y va hacía ella para poder bailar juntos. Bailaron toda la noche y él la preguntaba que de dónde era, quién era… pero ella no le contestaba porque pensaba que si le decía que trabajaba en las cocinas no iba a querer saber nada de ella y prefería esperar al último día de baile.

De repente mira la hora y e se va corriendo a la habitación, se pone el abrigo de pieles, se tinta la cara y las manos y, como sabe que le va a hacer la sopa al príncipe, coge otra pieza de su madre, la medallita. Baja a cocina y el cocinero la dice que llega tarde otra vez. Toda clase de pieles hace la sopa para el príncipe, la hecha en un bol y mete la medalla dentro.

Ella llama a la puerta y dice:
-          ¡Majestad!
Y él le responde:
-          Pase, pase.

Ella pasa y le da la sopa, el príncipe le da las gracias. Ella se va y él se la empieza a tomar pero va buscando haber si ve otra pieza como la del día anterior. La encuentra, la limpia y la deja encima de la mesa. El príncipe empieza a pensar que esas piezas pueden tener algo que ver con la mujer con la que ha estado bailando esos días. Bajo otra vez a las cocinas y le pregunto al cocinero que quién había hecho la sopa. El cocinero le dice: -Yo, señor. ¿Le pasaba algo a la sopa?-. El príncipe le dice: -No, pero ¿no le ha ayudado nadie ha hacerla?-. El cocinero le dice: - Sí, me ha ayudado la cocinera. El príncipe empieza a sospechar e idea un plan para la última noche de baile. Ellos se despiden y el príncipe vuelve a su habitación.

Era el último día de baile y el príncipe tenía que elegir esposa. Toda clase de pieles trabaja muy duro durante todo el día y esta deseando que llegue la noche para ver a su príncipe….finalmente la princesa sube a ponerse su vestido tan brillante como las estrellas y baja al baile.

Estaba resplandeciente con ese vestido y cuando entró en el baile todo el mundo la miraba. El príncipe fue hacía ella, como todas las noches, bailó y habló con ella. La conversación que tenían era tan interesante que el príncipe la colocó un anillo en la mano y ella no se enteró. Cuando llegó el momento de terminar el baile ella salió corriendo. Era más tarde de lo habitual y se puso el abrigo de pieles, se tintó la cara y las manos como pudo y no la dio tiempo a recogerse el pelo, solo se lo pudo esconder bajo la capucha, y, como sabe que le va a hacer la sopa al príncipe, cogió otra pieza de su cadenita, el anillo que había pertenecido a su madre.

Baja a cocina y el cocinero la dice que llega tarde otra vez. Toda clase de pieles hace la sopa para el príncipe, la hecha en un bol y mete en la sopa el anillo, pero en vez de meter el de su madre se equivoca y mete el que el príncipe había colocado en su mano...

Ella llama a la puerta y dice:
-          ¡Majestad!
Y él le responde:
-          Pase, pase.
Cuando ella se va a ir el príncipe la dice:
-Espere aquí un momentito que termino la sopa y así se la puede llevar-.

Ella estaba muy nerviosa y más porque el príncipe no la dejaba de mirar, sobre todo las manos, y ella no lo entendía. Cuando estaba a punto de terminar la sopa el príncipe dice:

- ¿Qué hay aquí? Pero si es un anillo-, toda clase de pieles se empieza a poner roja, - ¿tu no sabrás de quién puede ser este anillo verdad?-.

 El príncipe se acerca a ella la desabrocha el abrigo y ve que debajo del abrigo estaba el vestido tan brillante como las estrellas.

Él le dijo:

- Este es el anillo con el que te quiero pedir que te cases conmigo, quiero que me hagas el hombre más feliz del mundo-.




Ahora sí, toda clase de pieles, había encontrado un príncipe con el que ser feliz, no sería el más rico del mundo pero sí era el príncipe, con el que ella siempre había soñado.


Había una vez...

La palabra para describir este bloque es ENCANTADO, como los cuentos y las historias que hemos conocido durante su desarrollo.


A demás de ser interesante, para mí ha sido un bloque lleno de sentimiento. El hablar de cuentos siempre lo es ya que yo por lo menos, cuando recuerdo mi infancia muchos de esos recuerdos vienen acompañados de cuentos.


Cuentos que me contaba mi madre mientras comía, cuentos que me contaba mi abuelo…en definitiva cuentos que marcan momentos, que te hacen soñar, que no tienen limite, cuentos con los que creces y se convierten en parte de tu filosofía de vida.


Me ha encantado conocer la otra cara de los cuentos, ya que por mucho que me gustara nunca me había planteado que podían ser de una manera totalmente distinta a como yo los conocía.


Conocer cómo van cambiando las tradiciones, y todo lo que se puede saber a través de un cuento hace que cuando vuelva a oír uno lo disfrute mucho más. Este aspecto de “conocer más” creo que podía ser útil utilizarlo también con los niños, contarles diferentes versiones de los cuentos no quedarnos solo con una, y adentrarles más en este mundo.


Soy de las personas que cree que cuando algo te gusta, y se lo transmites a alguien, ese alguien recibe ese sentimiento. Creo que esto es algo muy importante por parte de los maestros, porque, que el niño empatice contigo y viceversa es un elemento clave en el proceso de aprendizaje.


El tema de los cuentos es algo que no tiene límite de edades ya que como hemos aprendido podemos adaptar un cuento dependiendo de nuestras necesidades y objetivos, por lo tanto creo que puede ser una herramienta que puede utilizar un maestro durante toda su carrera, y que saber utilizarla es clave.

Me encantaría seguir aprendiendo cosas sobre los cuentos, seguir leyendo y seguir “formándome” para que el día de mañana esa herramienta sea algo ilimitado, para poder transmitir además de enseñanzas, algunos sentimientos, emociones, inquietudes,  deseos etc.  a mis alumnos y que ellos lo reciban de la misma forma que yo lo recibí en su momento y sea tan importante para ellos como lo es para mí.



Y es que se puede aprender tanto  divirtiéndose con un cuento… =)

Textos folcóricos

TEXTOS FOLCLORICOS, SELECCIÓN Y ADAPTACIÓN.

En esta entrada como podéis ver en el título nos adentraremos en el mundo de los textos folclóricos y todo lo relacionado con ellos.

Para empezar deberíamos tener claro un concepto básico claro, el primer concepto que debemos tener es ¿Qué es el folclore?,  busquemos su definición.

Folclore según la R.A.E

Folclore. (Del ingl. Folklore). M. Conjunto de creencias, costumbres, artesanías, etc., tradicionales de un pueblo.

Otro aspecto que tenemos que tener claro y uno de los más importantes es:

¿Qué características tiene que tener un texto para ser folclórico?


Pues para ello podemos empezar a diferenciar los textos folclóricos de los textos de autor.

Los textos folclóricos se diferencian de los textos de autor en que,  los textos folclóricos son creados por el pueblo, se van transmitiendo de forma oral  y van pasando de generación en generación, esto es un aspecto positivo porque el cuento se va enriqueciendo con cosas nuevas, y siempre es distinto, cada uno lo cuenta a su manera añadiendo, quitando o modificando cosas. De esta manera podremos encontrar numerosas versiones de una misma historia, como la vida misma.

Pero la transmisión oral, aparte de enriquecer, también puede hacer que se pierdan muchas cosas importantes por el camino. Podemos encontrar versiones totalmente distintas dependiendo del lugar y del momento en el que nos encontremos. (En mi caso después de dar este tema tengo curiosidad por cómo sería la primera versión de esos cuentos)

Características de un cuento folclórico:

Antiguamente nadie daba importancia  a los cuentos ya que solo eran eso, cuentos, pero las cosas con el tiempo por desgracia se van perdiendo. No fue hasta el siglo XIX cuando los cuentos folclóricos empiezan a cobrar importancia, y hasta el siglo XX no fueron objeto de estudio.

Los primeros estudios vinieron de la mano de Vlademir Propp, fue el primer folclórico (antropólogo literario) que se dedico a recoger cuentos populares rusos  y a analizar los componentes básicos para identificar sus elementos narrativos más simples. Esos elementos que por mucho que cambies los cuentos siempre están ahí de una manera o de otra porque son la base de la historia.
Su obra Morfología del cuento fue una pieza clave en su historia. En sus estudios encontró una serie de puntos recurrentes que creaban una estructura constante en todas estas narraciones. Es lo que se conoce como "las funciones de Vladimir Propp".
Son una serie de 31 puntos recurrentes que suelen aparecer siempre, aunque no todos ellos aparecen en todos los cuentos, su función básica a menudo permanece y el orden es prácticamente siempre el mismo.

http://es.wikipedia.org/wiki/Vlad%C3%ADmir_Propp (Aquí tenéis la lista de los 31 puntos, por si tenéis interés en conocerlos)

Con esto podemos decir que casi todos los cuentos folclóricos siguen una estructura que es la misma.
Se observa que el cuento representa esa transición del personaje o personajes principales de la infancia a la adolescencia, por el camino se va encontrando una serie de obstáculos que el personaje en cuestión va superando.

La estructura es la siguiente:

El personaje protagonista sale del núcleo familiar que puede estar representado por una casa, el castillo, el colegio, etc. Cuando sale se va a encontrar con una serie de obstáculos que le va poniendo la vida, en los cuentos suele ser un bosque, una aventura en busca de algo, en ese tramo se van a encontrar con personajes malvados que van a simbolizar los obstáculos de la vida y los problemas con los que te vas a encontrar, también pueden aparecer personajes buenos que ayudan a ese protagonista a superar los problemas…y al final normalmente resuelven esos problemas lo que les lleva a encontrar el amor, formar una familia y crear su propio núcleo familiar.

Es decir salen de un núcleo familiar para crear el suyo propio. (No está mal ¿eh? Personalmente para mí saber esto fue curioso y ahora cuando leo un cuento no puedo parar de decir, ale vámonos de viaje iniciático…)

No todos los personajes consiguen llegar al final y muchos de ellos no superan los obstáculos, es ahí cuando aprenden de los errores.

Al intentar explicar una de las cosas que hacen diferentes a los textos folclóricos ha aparecido una palabra 
clave que también deberíamos conocer, esa palabra es VERSIÓN.


Como podéis ver en el titulo de la entrada aparece VERSION Y ADAPTACION. Y os preguntareis ¿Qué diferencia hay?


Para hablar de esto primero vamos a comentar la literatura infantil relacionándola con el folclore.
Como bien sabéis siempre hablamos de la literatura en primaria, por ello hemos hablado en las entradas anteriores de literatura infantil, pues bien diréis ¿los textos folclóricos son literatura infantil? Pues sí y no.

Como he dicho antes los textos folclóricos son creados por el pueblo, sobre tradiciones, culturas, y demás y cuando son creados no tienen como objetivo principal que sus receptores sean los niños (esta es otra de las peculiaridades o características de los textos folclóricos) por lo tanto no son literatura infantil como tal, pero (y ahí es donde entran las versiones y las adaptaciones) nosotros podemos hacer que lo sean.

Para ello podemos adaptar estos cuentos, porque sería una pena que los niños se perdieran algo con tanta riqueza porque ¿Qué hay más bonito que un cuento? Un cuento que te han contado de pequeño, y tu se lo contaras a tus hijos y ellos a los suyos, no se a vosotros pero a mí me parece algo precioso.

Hablamos de versiones, cuando hablamos de todas las formas finales que tenemos de una misma historia, es decir cuando yo termino de contar un cuento que mi me han contado, he contado una versión más.

Y hablamos de adaptar cuando, modificamos una de esas versiones para un público determinado, atendiendo a su edad, gusto, cambiando el lenguaje, objetivos etc.

Podemos hacer muchas versiones y adaptar un cuento de muchas maneras, pero la estructura principal no debe ser cambiada.




Sigamos folcloreando…

Todo lo que sabemos, se lo debemos a numerosos cuentistas que gracias a su experiencia y esfuerzo han logrado la recopilación, adaptaciones, análisis de números cuentos Ellos han conseguido traspasar fronteras. Y han hecho posible el desarrollo de la vida literaria.

Algunos folkloristas importantes:

Barriendo para casa…empecemos por España…

Por estos mundos podíamos encontrar el Padre Coloma, como bien dice la palabra PADRE podemos deducir que la mayoría de sus textos eran religiosos, y como tales eran la mayoría moralizantes con el objetivo de que los niños aprendieran. ¿Y cómo se llama esto? Vengaaa ya lo tenéis que saber….PARALITERATURA. Para llevar estos textos al aula tendrán que ser previamente adaptados.

Otro español que aporto bastante tanto al mundo de la literatura en general como al folclore fue nuestro amigo Saturnino calleja, una de su principal fuente de transmisión del folclore fueron los “libros en miniatura” que como además ya sabemos, su editorial los sacaba a muy buen precio para poder llegar a la mayor cantidad de gente posible.

Una mujer que se tuvo que esconder detrás de un pseudónimo fue Cecilia Bolh, porque claro como era mujer lo tenía un poco difícil para abrirse camino en algo que no fuese cuidar de los niños, planchar y cocinar (hay que ver como estaba el mundo). Su pseudónimo era Fernán Caballero.  

Vámonos de viaje fuera de España a ver que encontramos… ¿Quién hay por aquí? ¿Hola?

Bueno pues por París encontramos a Charles Perrault, sus cuentos tenían una intención moralizadora y los convertía en paraliteratura al adaptarlos. Normalmente la mayoría de sus cuentos eran para la corte por lo tanto si queremos trabajarlos con niños deberíamos cambiar bastantes cositas. Algunas de sus obras más importantes son “El gato con botas”, “Pulgarcito” y “Barba azul”



Por otro lado tenemos a Andersen cuya labor principal en el folclore fue tomar ideas de leyendas antiguas para crear sus propios textos, a veces también escribía historias sobre sus propias experiencias (más barato que ir al psicólogo a contárselo) y entre sus obras más importantes podemos encontrar “El soldadito de plomo” y “el patito feo” (esta última se rumorea que hablaba de él mismo)



Otras figuras importantes que no podíamos dejar sin mencionar son Madame Leprince que versionó una de mis historias favoritas, “La Bella y la Bestia”


Y por otra parte no menos importantes estaban los Hermanos Grimm, que a todos nos suenan porque sus obras son muy conocidas, ¿Quién no conoce “Hansel y Gretel”? Yo los conozco muy bien porque mi madre cuando yo era pequeña y no comía, me decía que me iba a abandonar como a ellos. Bueno experiencias personales a parte, Los Hermanos Grimm también son conocidos por otras obras como por ejemplo “Blancanieves” La famosa muchacha de la piel pálida.



¿Es interesante trabajar los textos folclóricos en primaria?

¡Claro que es interesante! ¿A quién no  le han contado el cuento de los tres cerditos? ¿Quién no conoce la historia de cenicienta?

Los cuentos folclóricos tienen muchísima riqueza y contenido cultural. Todos los cuentos pueden ser contados para niños siempre y cuando hagamos una correcta selección y una vez seleccionados los adaptemos a nuestros niños según su edad, gustos, momento evolutivo, lenguaje etc.

A demás estos cuentos tienen una manera muy especial de ser contados ya que estamos narrando historias maravillosas. Para que el cuento llegue a nuestros niños como nosotros queremos, debemos crear un ambiente propicio para la lectura, sentando a los niños donde podamos tener un contacto visual con todos, leyendo con una entonación adecuada.


A la hora de contar cuentos los gestos son tan importantes como las palabras, tampoco hace falta hacer un teatro pero estos si deben acompañar a esa historia que estamos contando. Cuanto mejor sea el ambiente que creemos, mas motivador será para los niños ese momento, se implicaran más en la historia y no solo eso sino que podemos hacer que cojan gusto a la lectura.


Conclusión, tan importante es adaptar la historia como elegir el momento adecuado y adaptarlo, teniendo en cuenta todos los aspectos: lugar, hora, luz, colocación de los niños, vestuario, gestos, entonación, lenguaje etc.

Es importante que el objetivo de contar los cuentos sea meramente entretener y fomentar un buen ambiente y pasar un buen rato, es decir no debemos crear de un cuento folclórico algo semejante a la paraliteratura con una intención didáctica.


Conclusiones:
-          Existen muchas variantes del mismo texto
-          Pueden tener diferentes orígenes
-          Son anónimos (el autor es todo el pueblo)
-          Son culturales
-          La mayoría presentan la misma estructura
-          Se transmitían de forma oral.
-          Los principales destinatarios no eran los niños por lo tanto no se creaban pensando en ellos.
-          El principal objetivo de los cuentos folclóricos es entretener
-          Es interesante que creemos un ambiente adecuado para contarlos.


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Volviendo al principio,  y ahora que sabemos un poquito más sobre los textos folclóricos, ¿no os interesaría conocer un poco más acerca de sus orígenes?

El conocer los orígenes de los textos folclóricos es muy importante porque este origen es algo que los caracteriza.

Los orígenes de algo pueden ser muchos, y los cuentos folclóricos no podían ser menos, solo hay que pensar en la actualidad. ¿Por qué les contamos cuentos a nuestros hermanos, hijos, sobrinos...?

Nuestro principal objetivo al contar un cuento es entretener a los niños, transmitir nuestras historias etc. Pues bien antiguamente era igual, el principal objetivo de los cuentos era entretener, con la diferencia de que antes había muchos más motivos.

Los cuentos además de una forma de entretenimiento, eran una forma de obtener información de lo que 
pasaba, una forma de transmitir a los niños los problemas de la vida, de enseñarles a través de las historias una serie de principios, historias que se contaban sobre cotilleos y también eran utilizados para explicar mitos y leyendas (al principio solían ser de carácter religiosos pero a continuación los personajes iban cambiando y se iban convirtiendo en personajes fantásticos).

No podemos olvidar que algunos cuentos surgían de historias reales, pero como hemos dicho antes, iban pasando del boca a boca e iban evolucionando de tal manera que al final nada tenía que ver con el principio.


En definitiva leyendo un cuento podemos saber mucho sobre el pueblo ya que estos utilizaban los cuentos para reflejar sus costumbres, tradiciones, experiencias, miedos, sueños….



Una vez visto todo esto, estaría bien conocer algo más sobre su historia, para ello vamos a clasificar los textos folclóricos según su género, podemos encontrar textos folclóricos narrativos, textos folclóricos teatrales y textos folclóricos poéticos.
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Textos poéticos:

No era lo más corriente, y las que había estaban unidas a la música, los temas eran varios y se solían cantar en fiestas como bodas, navidades (villancicos) etc. También estaban ligadas a cosas religiosas (como casi todo antiguamente)

·         Textos folclóricos:

En realidad no hay textos folclóricos teatrales, como hemos comentado antes los textos folclóricos eran de transmisión oral y una obra teatral no puede ser de transmisión oral, pero sí que había representaciones teatrales de textos folclóricos. Estas representaciones folclóricas pueden ser de tres tipos:

Representaciones de los cómicos de la lengua: y diréis ¿Quiénes son esos? Pues eran personas  de escaso nivel económico, que iban de pueblo en pueblo representando historias con marionetas, esas eran conocidas como “títeres de cachiporra”. Estas representaciones estaban dirigidas para los niños así que es lo más infantil que vamos a encontrar. Todas las representaciones tenían algo en común y es que tenían la misma estructura, siempre hay un personaje que suele ser un niño, una princesa etc..., que tiene algo, y viene un personaje malo y se lo quita, entonces la historia consiste en atrapar el malo.

Representaciones religiosas: eran las más comunes, sobre todo representaciones navideñas que se siguen haciendo en muchos colegios (en el mío por lo menos…)

Representaciones festivas: estas se solían hacer en la época de fiestas de los pueblos.

Para hablar de los textos folclóricos en prosa, vamos a mencionar las siguientes clasificaciones: La clasificación de Vlademir  Propp  que usó como criterio la morfología de los cuentos para clasificarlos.

Mitos: son historias a través de las cuales se explicaban algunos acontecimientos naturales, sociales…los personajes solían ser héroes, dioses o personajes religiosos.

Cuentos de animales: los protagonistas son animales, que adquieren la actitud de las personas, por ejemplo el cuento de los tres cerditos. Dentro de estos cuentos encontramos:
  •       Fábulas
  •       Cuento de formula
  •        Cuentos de hadas o maravillosos

Como hemos dicho al principio aunque Vladimir Propp fue una figura muy importante, no fue el único, y por supuesto no fue el único en hacer clasificaciones de los cuentos. Otra figura muy importante fue Gianni Rodari, que fue nombrado en la primera entrada del blog.

Uno de los pensamientos más importantes de Rodari es que el niño tiene una creatividad ilimitada y que esta tiene que ser fomentada, por el contrario con llega al colegio esta creatividad en vez de aumentar disminuye. 
Cuando les mandamos escribir les limitamos en longitud de las redacciones, les solemos decir el tema, incluso personajes que tienen que aparecer.

Bueno que nos vamos por los cerros de Úbeda, a lo que íbamos, la clasificación de Rodari:

Cuentos de animales: podían ser animales salvajes, domésticos…

Cuentos mágicos: en los que aparecen tanto personajes mágicos como personajes normales.

Cuentos de bromas y anécdotas

Otra clasificación que para mi merece ser mencionada es la de Sara Cone Bryant, para mi es una de las más interesantes ya que nos ayuda a esa labor tan difícil de la que no hemos parado de hablar que es la selección de un cuento. ¿Y porque nos ayuda esta clasificación? Pues porque es una división de los cuentos teniendo en cuenta las edades para los que van dirigidos, ya que cono no nos cansamos de repetir los gustos van cambiando según vamos creciendo. Así pues podemos encontrar las siguientes franjas de edades:

De 3 a 5 años: historias rimadas, historias con fragmentos versificados, historias de animales personificados, cuentos burlescos, cuentos de hadas.

De 5 a 7 años: cuentos de hadas y burlescos, fábulas, leyendas…

Cuentos para mayores: folclore, fabulas, mitos y alegorías, parábolas de la naturaleza, narraciones históricas, historias reales, y narraciones humorísticas.




Espero que este pequeño recorrido os haya parecido interesante, y ahora sepáis un poquito más sobre los cuentos, y sobretodo que sigáis investigando y tengáis ganas de saber un poquito más.



¡Se acabó tanto hablar y hablar, ahora vamos a leer…!




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