Actividades de creación literaria

Llego la hora de la última entrada en lo relacionado con esta asignatura, quien sabe si me dará por escribir…


Esta última entrada está dedicada a las actividades de creación literaria, como he dicho anteriormente es una palabra fácil de decir, y difícil de aplicar, y todos nos ponemos un poquito nerviosos cuando tenemos que crear, pero venga, vamos a ello.




Creamos un poema: para esta actividad he elegido utilizar la figura de la comparación.


Las estrellas son como una alfombra de luz
Las estrellas son como linternas en la oscuridad
Las estrellas son blancas como copos de nieve
Las estrellas son como un mapa que guía el camino
Las estrellas son como un camino de farolas que ilumina nuestros pasos


¡Qué bonitas e inalcanzables son las estrellas!


Para la creación de un texto en prosa utilizaremos la técnica de poner varias palabras que deben estar  incluidas en el texto, las palabras serán: ordenador, jugar , y espejo.


Como cada tarde al llegar del colegio Sara se ponía a hacer los deberes;  26+34, escribe una redacción sobre tus navidades, ¿Cuáles son los 5 sentidos?...tooodo era pensar y escribir, nunca llegaba la hora de terminar.  


Cuando acababa, Sara tenía ganas de jugar, iba al salón en busca de compañía pero su padre siempre estaba con el ordenador, iba a la habitación a buscar a su hermana y siempre estaba mirándose al espejo echándose esa cosa que todos llaman maquillaje y que Sara no podía tocar…Que extraños son los mayores, pensó Sara, si no tienen deberes ¿Por qué no juegan?




Por último para la creación literaria del género dramático vamos a utilizar una actividad que consiste en decir varios personajes e inventar un dialogo entre ellos:


Papel, Viento, Fuego  y Agua.


La profesora tormenta no sabía ya que hacer, como cada día llegaba la hora del recreo…  las manecillas avanzaban rápido y RIIIIIIIINNNNNNGGGGGGG la alarma sonaba…hacía un mes que sus alumnos no se portaban demasiado bien en esa hora, en particular cuatro de ellos. Y la señora tormenta cansada de esta situación decidió dejarles varios recreos castigados en clase sin salir, hasta que arreglaran sus diferencias.


Los dos primeros recreos de castigo, los alumnos no se dirigieron la palabra, hasta que llego el tercer recreo.


Papel: no se vosotros, pero yo estoy cansado de estar en clase, ¡quiero salir al recreo!


Fuego: ¡cállate! Me tienes harto, con tus dibujitos y tus colorines, siempre feliz, como vuelvas a hablar ¡te quemo una esquina!


Agua: pues anda que tu, siempre encendido y de mal humor, nunca sonríes y amenazas a la gente, así jamás tendrás amigos, me dan ganas de…de…de… ¡apagarte!


Viento: me tenéis hasta la brisa de tanta discusión…hay que solucionar esto como sea.


Entonces viento soplo, y sucedió algo…Papel salió volando suavemente


Papel: ¡yujuuuu! Vuelve a hacer eso otra vez! ¡Qué divertido!


Viento: FSSHHHHHHHHHH….


Papel: ¡es increíble puedo volar!


Viento  y papel estuvieron jugando durante un buen rato entre risas y trastadas, mientras tanto Fuego y Agua seguían en sus asientos mirándose…pero entonces…


Agua: ¡AAAACHISSSSSSS!


El estornudo salpico pequeñas gotas de agua a fuego, y noto como mil hormiguitas recorrían su cuerpo haciéndole cosquillas, ¡era tan divertido! 
Fuego no se pudo contener y estalló entre risas


FUEGO: jaaaajajajajajajajaja


Agua sonrió al ver que fuego era capaz de sonreír,  y lo le echo unas gotitas de agua.


Fuego y agua se unieron a jugar con papel y viento, y de repente RINGGGGGGGGGGGGGGG




La señora tormenta abrió la puerta y para su sorpresa la clase estaba hecha un desastre, pero los niños que siempre estaban peleando estaban jugando y pasándoselo en grande.




Fuego: señorita tormenta, gracias por dejarnos en clase ¡ha sido el mejor recreo de mi vida!

Creamos reflexiones...

Bueno, por aquí tenemos la última reflexión de esta asignatura…y trata sobre creación literaria, no se a vosotros pero a mí me parece que este último bloque integra todos los anteriores, ya que veo una relación muy cercana entre ellos.


A través de las actividades de creación literaria podemos trabajar la historia de la literatura intentando crear textos situándonos en diferentes etapas y poniéndonos en la piel de los autores de esa época; podemos trabajar los textos folclóricos, la animación de a la lectura a través de la creación de predicciones, hipótesis, finales alternativos etc.


Tengo que decir que me parece uno de los temas más útiles, ya que nos proporciona herramientas para trabajar algo tan importante como es la seguridad en nosotros mismos. ¿Por qué cuando no sabemos que estamos creando nos salen cosas maravillosas, y cuando nos ponen un papel y nos dicen escribid, en general nos quedamos en blanco?


Creo que no es una falta de imaginación, ni de inspiración sino una falta de seguridad en nosotros, no sabemos lo que somos capaces de llegar a hacer y esto es porque no hemos trabajado en el colegio de la manera adecuada, porque han ido matando nuestra imaginación, y han ido limitando nuestras capacidades.


Con este bloque al igual que con el de la lectura hemos podido aprender la importancia del trabajo previo que tiene que tener cualquier actividad que requiera inspiración. Es muy importante el dialogo, y las interacciones entre los alumnos, y que trabajemos previamente para que el alumno cuando se enfrente al folio, no tenga esa sensación de no saber que poner, o no saber cómo seguir.


También tenemos que tener en cuenta que como todo tipo de aprendizaje es algo que va a avanzar gradualmente, no podemos pretender que el primer día escriban dos folios enteros, o que hagan un discurso de 5 minutos. No debemos forzarles, es algo que tiene que salir solo, y si ese día no está inspirado para escribir tanto, bien porque el tema no le interese o bien por otra serie de circunstancias, no forzarles.


Tenemos que darle a la creatividad la importancia que se merece, ya que es algo tan importante para los alumnos, como para nosotros, los maestros. 


Un maestro debe poner en práctica su creatividad día a día, en las explicaciones, en las actividades etc. En mi opinión la creatividad del maestro va en parte ligada a la motivación que transmite a los niños. Un maestro tiene que tener la capacidad de conectar con los niños, y de sorprender a través de sus métodos y sus actividades para tener enganchados a sus alumnos.


La educación no solo consiste en la transmisión de conocimientos sino en la educación en valores para la vida, y creo que uno de los más importantes a trabajar es la seguridad en nosotros mismos, el autoestima, tenemos que educar a nuestros niños para que sean autónomos, y se vean capaces.


Por ello no debemos ponerles barreras, debemos dejarles que escriban, que hablen de sus sentimientos, que nos transmitan sus gustos y tener estos en cuenta. Es importante valorar las cosas que hacen y jamás tirarlas por tierra.


Todo está relacionado, si sabemos elegir un libro y aplicamos las actividades adecuadas los niños tendrán más gusto por la lectura, leerán mas, su imaginación volara más alto, su creatividad aumentara, y su expresión oral y escrita será mejor. 


Estrategias y contenidos aparte, y hablando de los maestros, hay que tener ganas de trabajar, ganas de aprender, ilusión y entrega. Seguridad en nosotros mismos, y no tener miedo a innovar, a aprender y desaprender las veces que haga falta, y hacer de nuestro aula ese mundo donde nos gustaría crecer.

Bloque V: Creación Literaria

Creatividad, que bonita palabra, que fácil de decir, y que difícil de hacer, decía yo. Y creo que como yo mucha gente piensa que la creatividad es algo que o se tiene o no se tiene, vamos que una persona creativa nace y no se hace…pero de repente llegas a clase y te dicen que no, que hay actividades para trabajar la creatividad y que si empiezas desde pequeño será mucho más fácil, y te desmontan todas tus teorías.


Y diréis, si claro, eso es lo que dicen pero realmente, ¿Cómo se hace eso? Bien, pues sigue leyendo…


A lo largo de este bloque vamos a ir viendo una serie de técnicas para poder desarrollar nuestra creatividad, que es tan importante para los maestros, y la creatividad de nuestros pequeños grandes genios.


Muchas veces creamos cosas sin darnos cuenta, pero cuando nos dicen tenéis que crear un texto nos entra el pánico y decimos que no sabemos, pues esto ¡se acabo! Y como no queremos que les pase esto a nuestros niños, vamos a trabajar con ellos la creación literaria desde pequeños, creando textos de los diferentes géneros.


Como el tema principal es la creatividad, vamos a situarnos y a saber más sobre ella.


No podemos hablar de creación literaria sin mencionar a Gianni Rodari y su Gramática de la Fantasía. En esta obra podemos encontrar distintos métodos para desarrollar la creatividad de los niños.


La teoría de Rodari, con la que estoy totalmente de acuerdo es que los niños son creativos, tienen una imaginación desbordante, y la escuela en vez de fomentarla, les corta las alas utilizando métodos que no son
los adecuados.


Nos dedicamos a limitarles el numero de hojas que tienen que escribir, les imponemos el tema sobre el que deben crear y les decimos a qué hora deben hacerlo, sin pensar que puede que no sea el momento en el que están inspirados y sin plantearnos el clima previo que debemos crear.


Según mi parecer creo que antes de hablar de las actividades que son adecuadas, debemos hablar de algo que es común a todas ¿qué será? EL ERROR.
 La idea de lo que está bien y de lo que está mal cuando hablamos de un texto creado por alguien es muy subjetiva, tu lo harías de otra manera tal vez, pero eso no quiere decir que el que está hecho este mal, porque para la persona que lo ha creado tiene un significado que probablemente para ti no lo tenga. Y con esto ¿qué queremos decir? Pues que si viene un niño con un cuento, una poesía, o cualquier tipo de creación no le podemos decir, MAL, o si si esta muy bien pero esto esto esto esto y lo de mas allá tienes que cambiarlo. Hay que fomentar su autoestima para que la actitud que tenga a la hora de crear sea positiva.


Además algo que también es común a todas las actividades es crear un ambiente adecuado, y motivador para la creación. Si tu llegas a las 9 de la mañana a clase y te dicen crea un texto sobre dragones, probablemente tengas de todo menos inspiración cuanto te pongan un folio delante, en cambio si trabajas adecuadamente antes sobre dragones, hablas del tema, vemos imágenes etc. Probablemente el resultado cambie.


Ahora sí, seguimos con Rodari. ¿Qué actividades nos plantea?


Un de las técnicas que propone (una de mis favoritas, porque la he puesto en práctica durante mis practicas y es realmente enriquecedora) es el binomio fantástico. Consiste en proponer al niño dos palabras, que no tengan nada que ver una con la otra, por ejemplo: Luna-zapato, reloj-lápiz etc. Y el niño con esta pareja de palabras deberá crear una oración.


El error creativo, es otra de las actividades propuestas por el autor. ¿Cuántas veces queremos decir una palabra y decimos otra diferente? ¿Cuántas otras queremos decir una frase y decimos otra distinta con igual o diferente significado? O bien, ¿cuántas veces escribimos mal alguna palabra y cambiamos la esencia de lo que queremos decir? Pues bien, yo creo que eso es algo que nos pasa a todos habitualmente, asique por qué no utilizar esa palabra “mal dicha” para crear algo nuevo.


El elemento extraño, esto no es más que un binomio fantástico con mas palabras, ya que les daremos a los niños una lista de palabras y una que no tenga nada que ver con el tema, asique al fin y al cabo el objetivo es el mismo. Los niños deberán crear una historia integrando esa palabra  que está aparentemente fuera de lugar, pero que si somos creativos conseguiremos incluir.


Entre otras actividades encontramos también, la hipótesis fantástica (a través de ella deberán inventar una historia), cuentos en clave obligatoria,  creación de personajes (dando el personaje, inventamos la historia, ya que teniendo en cuenta las características del personaje, saldrá una historia u otra dependiendo de la imaginación de cada uno).


Con todo esto cabe decir que no hay que cargar a los niños de actividades escritas, deben ser graduales, y no aburrirles siempre haciendo lo mismo.


Además debemos jugar con ¿Cómo hacerlas? No siempre tienen que ser escritas sino que también es importante que se trabajen de forma oral, ya que la expresión escrita será mejor si la expresión oral es buena.


Según Rodari tenemos que entender la creatividad como: “’Creatividad’ es sinónimo de pensamiento divergente, o sea, capaz de romper continuamente los esquemas de la experiencia. Es ‘creativa’ una mente que trabaja siempre, siempre dispuesta a hacer preguntas, a descubrir problemas donde los demás encuentran respuestas satisfactorias, que se encuentra a sus anchas en las situaciones fluidas donde otros sólo husmean peligro; capaz de juicios autónomos e independientes (incluso del padre, del profesor y de la sociedad), que rechaza lo codificado, que maneja objetos y conceptos sin dejarse inhibir por los conformismos”.


Ahora bien, después de hablar de Rodari y sus propuestas, como hemos dicho al comienzo del tema, hay que trabajar la creatividad en los diferentes géneros, y esto nos lleva a demás de a la prosa, a la poesía, si…es mencionar la palabra poesía e inventa y a más de uno le entra tembleque, incluida a mí. ¿Por qué? Tal vez nos han limitado muchas veces cuando estábamos en el colegio, dándole importancia a que todo tenía que rimar, tenía que tener un número de silabas concreto, figuras retoricas…etc. Desmotivación total es la palabra cuando te piden eso, o cuando te ponen un poema de 3 hojas y tienes que analizar su métrica, tipo de estrofa, rima etc. Con este bloque vamos a aprender a trabajar con los niños desde el punto de vista lúdico y bello de la poesía, ya tendrán tiempo de medir…


Vamos a introducirles al mundo de la poesía con figuras simples, como la comparación, es algo que a los niños les puede resultar fácil, si comparamos el mismo objeto con diferentes cosas, podemos crear un poema bastante bonito, y a los niños les resultara divertido.


Los versos  acrósticos son interesantes, si leemos en vertical la inicial de cada verso forma una palabra, podemos darles a los niños la palabra en vertical y que pongan un verso con cada letra.


Mas estrategias para crear poesía de una forma lúdica con los niños es con una ronda de preguntas y respuestas, cuando nos den la respuesta, formularemos otra pregunta a partir d esta. ¿Por qué tienes un perro?, porque son muy bonitos, ¿Por qué son muy bonitos?, porque tienen colores ¿Por qué tienen colores?...etc.


 Podemos llevar juegos que todos los niños conocen como palabras encadenadas a la creación de poemas, en vez de encadenar palabras, esta vez los encadenados serán los versos.


Me gustan las flores
Las flores son bonitas
Bonitas son las flores.


Una vez tratada la poesía, vamos con la prosa que es un poquito más fácil ya que es en la forma del leguaje en la que nos expresamos cotidianamente. Esto no quiere decir que no tengamos que fijarnos en algunas cosas a la hora de escribir en prosa. Algunas estrategias que nos pueden resultar útiles a la hora de escribir en prosa son las siguientes:


- Leer en voz alta todo lo que has escrito es un excelente ejercicio que ayuda a     descubrir las pausas, flujo, naturalidad y coherencia de las ideas en un relato.


- La aliteración o repetición de algunas palabras, a veces sirven para agregarle más poder a la escritura. Sin embargo cuando son utilizadas sin cuidado ni medida; pueden leerse juveniles, torpes y embarazosas.


- Mejora la ortografía. Una mala ortografía denota pereza y generan la mala impresión que “eres un ignorante” entre quienes te leen.


- Evita las oraciones excesivamente complejas o demasiado largas para que no te veas confundido e incoherente.


- Evita el exceso de puntuación (especialmente con las comas). Un texto se lee mejor cuando lleva una puntuación limpia, breve y bien empleada.


- Practica ejercicios de escritura libre. Muchas veces escribir todo el torrencial de tus ideas y emociones tal y como las sientes, puede ayudar a descubrir tu propio ritmo y estilo.


- Practica escribir en un lenguaje que evoque sentimientos, proyecten una idea específica, tengan humor, delicadeza, conlleven emociones sutiles y evoquen imágenes nítidas (sin caer en lo cursi y estúpido).


- Familiarízate con sinónimos, antónimos y demás palabras que le den elegancia, inteligencia, profundidad y clase a tu escritura (pero evita caer en algo muy rebuscado y absurdo).


- No te preocupes si tu “estilo” no es del agrado de alguna gente. Escribir es un arte y muchas veces lo que pudiera ser considerado demasiado corriente para ti, en otras personas inspira interés en leer. Date tiempo para descubrirte. La naturalidad y personalidad de un escrito es lo más importante; el resto ya vendrá después.


- Lee, lee y lee… entre más estilos, libros y autores conozcas, mas aprenderás a distinguir la diferencia entre un “buen escritor” versus un “mal escritor.” Aplica esos ejemplos y fíjate muy bien de no cometer los mismos errores.


Las actividades para escribir prosa pueden ser las citadas anteriormente cuando hablábamos de Gianni Rodari, o algunas de las propuestas en el bloque anterior, que son además actividades para motivar a la lectura, como decíamos, a través de la lectura y sus actividades podemos mejorar mucho la expresión escrita y la creatividad.


Por último no podemos olvidar el género dramático, el cual también podemos trabajar.


A  la hora de crear textos dramáticos, hay que tener en cuenta…


¿Qué es un texto dramático?


El conjunto coherente de enunciados que forma una unidad de sentido y que tiene intención comunicativa a través de sus signos se conoce como texto. El drama, por otra parte, es una forma de presentación de distintas escenas mediante su representación con actores y diálogos.


El texto dramático, por lo tanto, es aquel que representa algún conflicto de la vida a partir del diálogo entre los personajes. La noción de drama permite nombrar, en forma genérica, a cualquier obra escrita por un dramaturgo donde los hechos tienen lugar en un espacio y tiempo determinados.


El fin del texto dramático es la representación de sus contenidos frente al público. El drama incluye tanto al texto escrito para el teatro como a la obra teatral (susceptible de representación escénica).


Es posible distinguir entre grandes tipos de textos dramáticos: el drama, la tragedia y la comedia.


Hay elementos que no podemos olvidar a la hora de escribir en general y sobre todo a la hora de escribir en este género literario, ya que el texto dramático se va a organizar alrededor de los siguientes elementos:


- Tiempo: el tiempo de la duración de la obra, y el tiempo en el que pasan los acontecimientos (época, año, etc.)
- Espacio: tanto el espacio en el que se va a representar la obra, como el espacio en el que acontece o en el que se basa la historia.
- Personajes: numero de personajes, tipo (humanos, animales…)
- Conflicto: las relaciones que se establecen entre los personajes y las circunstancias que los acompañan.
- Tema: es la idea principal en la que se basa la obra.
- Trama: hace referencia  al enredo o argumento de una obra. Como los hechos se van sucediendo para transmitir el tema y lo que el autor quiere.


También es interesante presentarle a los alumnos las modalidades de discurso que podemos encontrar en una obra teatral (monologo, dialogo…), teniendo así mas posibilidades para crear y fomentando así la variedad de propuestas y actividades.


La creación del teatro es una actividad a través de la cual se pueden trabajar de forma interdisciplinar todas las áreas del currículo, una vez creado el texto, se tendrán que organizar para la representación, hacer los decorados, sus trajes (al hacer los trajes tendrán que medir con lo cual trabajaran las matemáticas), medir los tiempos...


¿Cómo llevar la creación literaria al aula?




Pues lo primero como todo, aplicándonoslo a nosotros mismos, y luego trasmitiéndoselo a nuestros alumnos, creando junto a ellos, respetando sus creaciones y ¡divirtiéndonos!




¡Nunca dejes de aprender, nunca dejes de crear!


Webgrafía:


http://definicion.de/texto-dramatico/
http://www.zimbio.com/member/indigo/articles/466789/Consejos+para+escribir+en+prosa
http://www.prensajuvenil.org/index.php?q=content/gianni-rodari-y-su-concepto-de-la-creatividad
http://www.eliceo.com/juegos-y-dinamicas/el-error-creativo.html

Manos a la obra

Bla bla bla… se acabó de hablar ¿qué mejor forma de entender algo que con un ejemplo?


Vamos proponer una serie de actividades para animar a la lectura, el libro elegido será: El Dragón de Jano. Es una obra de Irina Korschunow, serie azul, del barco de vapor SM.

En mi opinión es un libro que da mucho juego, partiendo de la base de que el protagonista es un niño, y por lo tanto puede ser fácil para los niños identificarse con él. Las situaciones que describe son familiares para los niños ya que el tema principal del libro es la estancia en el colegio de Jano, que no es muy buena debido a que hay algunos niños que se ríen de él por su aspecto físico.


Es una situación que encontramos en muchos colegios, y que hay que tratar de evitar. Leyendo el libro los niños podrán ponerse en la piel de Jano y ver cómo se siente un niño cuando sus compañeros se ríen de él, entendiendo la magnitud de este problema y aportando soluciones.


Si la tratamos con actividades adecuadas puede ser una lectura bastante enriquecedora, que yo trabajaría en el primer ciclo, o incluso en el primer curso del segundo ciclo.


En la primera sesión, preparemos a los niños para la lectura; presentaremos el libro, y crearemos ese misterio y fomentaremos esa curiosidad sobre la historia para que los niños quieran leerlo. En esta primera sesión de presentación las actividades que podemos realizar serán las siguientes: 


- Le daremos el libro a los niños, para que puedan observarlo, ver la portada, hablar del título, haciendo preguntas del tipo: ¿Cuál es el título? ¿de que creéis que va a ir la historia? ¿Jano será el protagonista? ¿Por qué lo sabéis? ¿y el dragón? ¿será un dragón de verdad? ¿Jano y el dragón serán amigos? 


- Después de hacer estas predicciones, podemos abrir el libro y ojear los nombres de los capítulos, a través de ellos podremos hacer más hipótesis, argumentar las que ya teníamos, crear otras nuevas…


- Algo que nos puede resultar muy útil de un libro para hacernos nuestra propia idea de lo que pasara después son las ilustraciones. A través de los dibujos podemos crear nuestra historia, e incluso podemos ilustrarla. Añadir ilustraciones con lo que creemos que va a suceder, añadiendo personajes que creemos que van a aparecer, lugares etc.


- Otra actividad interesante es  después de presentarles un poco el libro, hacemos varios relatos, introduciendo hechos falsos, e historias que no tienen nada que ver. A partir de los datos que conocemos del libro, entre todos elegiremos la historia que mas creemos que se va a parecer a la real.


- Lo mismo que en la actividad anterior lo podemos hacer haciendo una lista de personajes, algunos serán personajes reales del libro y otros serán personajes inventados que no aparecen en la historia, los niños deberán adivinar cuales son los que aparecen y los que no.


- Una actividad simple que puede motivar a los alumnos a la lectura también pude ser leerles un trozo de un capitulo, dejarles con la intriga y que la curiosidad de saber que va a pasar les haga tener ganas de leer.




Tan importantes son las actividades previas a la lectura como las actividades que se hacen durante, para mantener al alumnado enganchados, para poder realizar un seguimiento y aclarar dudas que puedan surgir.


- Podemos ir haciendo actividades en cada capítulo, se lee y se habla sobre lo que ha sucedido (lectura dialógica). En el caso del libro de Jano, se ve como el protagonista lleva una evolución y va pasando por varias etapas, de lo que es conocido como acoso escolar, al principio el niño solo siente miedo, pero poco a poco a lo largo de los capítulos Jano va recobrando su autoestima y consigue enfrentarse a sus miedos. Por eso es interesante ir hablando con los niños sobre esta evolución, hacerles reflexionar.


- ¿Conocéis a alguien al que le haya pasado eso? ¿alguna vez os habéis sentido tristes en el colegio? ¿Qué cosas os gustan de vuestros compañeros? ¿Cuándo os habéis sentido tristes, que os ha alegrado? ¿Qué cosas os ponen contentos? Con este libro podemos trabajar valores tan importantes como la amistad, la seguridad, la comprensión, y el respeto.


- En el libro Jano tiene a su dragón como una mascota, es un tema que también les gusta a los niños, podemos hacer una actividad de creación literaria: creamos a nuestra mascota. Serán mascotas imaginarias, que deberemos inventar, y hablar de lo que nos gustaría hacer con ellos, como les cuidaríamos, imaginamos como seria su mundo… esta actividad se puede hacer por escrito y nos puede servir como un instrumento de evaluación para ver el nivel de redacción de nuestros alumnos, nivel de expresión escrita etc.


- Para plantear otro debate podemos lanzar al aire las siguientes preguntas: ¿Cómo creéis que se siente Jano? ¿Por qué se siente así? ¿Qué haríais vosotros si Jano fuera vuestro compañero de clase? Le damos un consejo a Jano.


- Elegimos el párrafo que más nos ha gustado, lo leemos en voz alta, y le explicamos a nuestros compañeros por qué hemos elegido ese párrafo y no otro. Con esta actividad practicaremos la lectura en voz alta, respetando los ritmos de cada uno y a demás deberán defender sus argumentos delante de sus compañeros y así fomentar las interacciones. El profesor también leerá su parte preferida (recordamos que es importante leerles para hacer hincapié en el ritmo y en la entonación adecuada)


- Aprovechando que uno de los protagonistas del libro es un dragón, podremos hablar con los niños de los personajes mitológicos, de si les gustan los dragones, buscar información en internet. Aprovechando este tema podemos hablar de los gustos de nuestros alumnos y esta información nos será útil para elegir próximas lecturas.


- En alguna sesión de lectura podemos invitar a algunos familiares de los alumnos y hacer una sesión de lectura acompañada, luego podemos plantear algunas preguntas de las citadas anteriormente y plantear un debate en el que los padres o familiares puedan opinar, aportar anécdotas de cuando ellos iban al colegio etc. Les haremos participes de la lectura de sus hijos.




Actividades para después de la lectura:


- Inventamos un final alternativo, podemos hacerla tanto oral como escrita, para mejorar así el nivel de expresión, a demás luego podemos leerla en voz alta a nuestros compañeros.


- Recordamos nuestras hipótesis del principio y reflexionamos sobre cómo han cambiado, si habíamos acertado, si se parece la historia real a la que nos habíamos imaginado…


- ¿Qué pasaría si continuase la historia? Inventamos un capitulo mas, le ponemos nombre y continuamos 
la historia como a nosotros nos gustaría que continuara.


- Le presentamos nuestro libro a otros cursos: dividimos la clase en grupos, y cada grupo va por las aulas del colegio, presentando el libro a nuestros compañeros. Esta actividad es interesante hacerla a todos los niveles. Creo que es interesante conocer que libros se están leyendo en el colegio y conocer las opiniones de nuestros compañeros sobre ellos.




Hay que destacar que todas las actividades son igual de importantes, que pueden ser utilizadas como instrumentos de evaluación y van a ser mucho más ricas que un examen o un simple resumen después de leer el libro. Siendo enriquecedoras tanto para los alumnos como para los profesores. 


Recordar que es todo es un proceso, que hay que hacerlo siempre, no vale con hacerlo una vez, y como todo proceso irá mejorando según vayamos creando un hábito; es probable que en las primeras sesiones y debates las interacciones y los diálogos no sean tan ricos, pero conforme vaya pasando el tiempo los niños irán cogiendo soltura y tanto su comprensión lectora como su expresión oral y escrita ira mejorando.

Reflexionemos sobre la lectura...

Cuando en medicina se crea una vacuna nueva y se comprueba que esta tiene efectos negativos sobre las personas, nadie se plantea seguir usándola sino que se cambia inmediatamente, en cambio en lo que a la educación se refiere esto no pasa. 


Se pone una ley de educación, y si esta no funciona, no se cambia, hay demostraciones de que hay aspectos que tendrían más éxito si se trabajaran de otra manera, pero ¿qué hacemos? La respuesta a esta pregunta, tristemente es NADA.


Esta reflexión vale para cualquier aspecto educativo, pero para mí especialmente para este tema del que estamos hablando, LA LECTURA.


Esta comprobado como hemos dicho anteriormente en el tema, que muchos niños no ven la lectura como algo placentero, sino como una obligación, y esto es en parte debido a la falta de buenos hábitos del hogar, y sobre todo al enfoque que le se le está dando en la escuela.


Durante el  desarrollo de este bloque, aprendí de la importancia de afrontar la lectura con una actitud positiva para poder transmitírsela a nuestros alumnos, además de aprender una serie de estrategias que posteriormente me facilitaran mi labor como docente, para intentar no cometer una serie de errores que por desgracia están muy arraigados en nuestro sistema educativo.


Pero donde realmente aprendí la importancia de la lectura fue en mi periodo de prácticas, no quiero aburriros con una parrafada sobre por qué aprendí lo importante que era, ni como me di cuenta, asique simplemente citare una frase que en mi opinión resume muy bien la idea.


Una buena comprensión lectora no es garantía de éxito, pero en cambio el no tenerla sí es garantía de fracaso.


Es cierto que para alcanzar el éxito en educación hay que tener en cuenta muchos aspectos, pero también es cierto que la lectura y el nivel de comprensión influyen en todas las áreas, y si esto no se consigue, el alumno estará en desventaja y la probabilidad de fracaso será mayor.


Teniendo en cuenta la importancia de esto, creo que uno de los primeros objetivos que nos tenemos que plantear con nuestros alumnos, es fomentar la lectura.


A caminar se aprende andando y a leer se aprende leyendo, y si queremos que aprendan y por lo tanto que lean, debemos fomentar su curiosidad, sus ganas de leer, transmitirles la real importancia de la lectura.


Para ello, no podemos hacerles un examen después de un libro, si no usar otro tipo de estrategias de evaluación. Y sobretodo crear un hábito de lectura en ellos, a través de libros que les gusten, actividades motivadores que vayan cambiando, dándoles la oportunidad de elegir los libros que les gusten, que ellos sean capaces de elegir, de opinar, en definitiva de decidir.


Leer es algo más que saber descifrar un código que está escrito.


Para que algo nos guste hay que eliminar las imposiciones.


También necesito destacar la importancia de las familias en este aspecto, la coordinación entre padres y profesores es elemental. No sirve de nada fomentar el gusto y el hábito de la lectura en clase, si llegan a casa y le imponen que lea  un libro elegido por la tía abuela que le regalo por su cumpleaños y no le gusta nada. Y viceversa.


En definitiva esto es como una vacuna de medicina, si las estrategias utilizadas producen rechazo, deben ser eliminadas, debemos investigar, probar, eliminar, desaprender y volver a aprender para poder lograr el éxito.


El éxito no es un resultado, sino un proceso que requiere de nuestro trabajo diario, teniendo en cuenta a lo más importante, a ese elemento que guía nuestra labor….A NUESTROS ALUMNOS.

Bloque IV: Animación a la lectura

Después de unos largos  y estresantes meses sin escribir,  ¡he vuelto! Con ánimo, la palabra ánimo es bastante importante para el tema que vamos a desarrollar, y diréis ¿Por qué?...tranquilos, en cuanto os diga el título os daréis cuenta…


¡¡ ANIMACIÓN A LA LECTURA!!


Ese es el título del penúltimo bloque, y para mi uno de los más importantes después de mi largo y a la vez corto periodo de prácticas.


Para hablar de la animación a la lectura, tendremos que estudiar una serie de conceptos, y a quienes van a participar en este proceso.


No será un proceso fácil, ya que la curiosidad y el gusto hacia la lectura es una cosa difícil de trabajar, por ello podremos ver una serie de cosas que nos faciliten como hacer que nuestros alumnos, hijos, hermanos, y niños en general se sientan atraídos por la lectura.




¿Qué es la lectura y por qué es tan importante?




La lectura es el proceso de significación y comprensión de algún tipo de información o ideas almacenadas en un soporte y transmitidas mediante algún tipo de código, usualmente un lenguaje, que puede ser visual o táctil (por ejemplo, el sistema Braille). Otros tipos de lectura pueden no estar basados en el lenguaje tales como la notación o los pictogramas.


La lectura no existiría si no hubiese lectores, y los lectores somos nosotros y son esos niños a los que tratamos de educar, por ello hay que educar desde pequeños el gusto por la lectura, trabajando aspectos como la velocidad, la comprensión, la curiosidad etc.


Hoy en día encontramos una posición hacia la lectura que no es demasiado positiva, tras mi paso por el colegio he podido ver como para algunos niños de escasa edad la lectura es algo aburrido y la ve como una obligación. ¿Qué hacemos mal? ¿Qué está pasando?




Pongámonos manos a la obra.




En este proceso todos somos importantes, no solo se tiene que trabajar este gusto por la lectura en el colegio sino que las familias tienen un papel activo en este aspecto (como en toda la educación en general).


Es conocido por todos que el niño establece unos modelos a los que va a imitar a lo largo de su vida, ya que son por así decirlo sus modelos a seguir. Entre estos modelos a demás de compañeros, profesores etc. También se encuentra la familia, es importante que el niño vea la lectura en casa, que vea a sus padres y hermanos leer en ratos libres, para poder transmitirle así un hábito demostrándole que leemos por placer y no por obligación.




Y ahí sale la famosa palabra OBLIGACIÓN, el que los niños vean la lectura como una obligación según mi opinión es por la manera de enfocarla que se tiene en el colegio. He podido comprobar cómo se obliga a los niños a leer libros, que ni siquiera conocemos si les gustan, o les interesan, y no solo eso sino que después para comprobar si se los han leído les ponemos un examen o un extenso trabajo, el cual será indispensable aprobar. Porque claro así animamos mucho a la lectura ¿verdad?


Creo que para empezar el proceso de animación lo primero que tenemos que cambiar es precisamente eso, el enfoque que le estamos dando a leer libros, y por el que el niño se ve afectado, y con ello su futuro como lector.


Una vez que eliminemos este enfoque de obligación, y desaprendamos todos, podremos empezar de cero, y para ello existen una serie de estrategias y ejercicios que nos facilitaran esta labor.


Una de las cosas más importantes a trabajar es la actitud. Nuestra actitud ante la lectura debe ser positiva, y a la hora de plantear las actividades y de trabajar con los niños debemos saber que nuestra actitud es algo que transmitimos y que va a influir en los niños.


Algunas de las estrategias ya las hemos aprendido a lo largo de los bloques trabajados anteriormente.
Recordamos la importancia de elegir un libro adecuado para la edad de los niños, y que sea acorde con los gustos e intereses de los mismos. Si el libro no es adecuado para su edad y el tema elegido no les gusta, la actitud con la que se pondrá el niño ante la lectura, ya será desde un punto negativo, y partir desde ese punto nos conviene para el objetivo que queremos lograr.


Asique venga, pongamos de nuestra parte, actitud positiva en modo encendido, y vayamos a la presentación de las actividades. El libro no es el único que tiene que ser motivador, las actividades que planteemos también deben serlo.




Lo ideal sería que cada niño eligiera el libro que quiere leer, todos sabemos que en el colegio donde trabajemos es posible que nos obliguen a leer el mismo libro a todos, pero esto tampoco tiene que ser algo negativo, el que nos obliguen a leer el mismo a todos, no quiere decir que tenga que ser el único libro que lean los niños. También podemos dedicar otras horas de la semana a ir a la biblioteca y que los niños cojan el libro que ellos quieran a lo largo del curso. Por otra parte es interesante leer todos el mismo porque esto puede dar lugar a actividades motivadoras de las que hablaremos a continuación, para que se de esta situación y hacer de esto algo positivo, ese libro tiene que ser del gusto, sino es de todos, si de la mayoría de los niños.




Sí algo he aprendido en mis practicas, es que no hace falta que lean solo un libro entero, también dan mucho juego, los relatos cortos, pequeñas historias, poemas, pequeñas obras de teatro. Esto posibilita a los niños el que conozcan los diferentes tipos de texto que pueden encontrar y que puedan definir así su carácter y sus gustos de la lectura. Además al ser cortos nos permiten hacer bastantes actividades, y se fomenta la motivación ya que no les da tiempo tampoco a aburrirse.


Cuando leemos un libro, y cuando leemos en general es importante respetar el ritmo de cada uno, ya que cada niño tiene un desarrollo a nivel lector diferente al de sus compañeros.




¿Cómo podemos trabajar la lectura?




Podemos trabajar la lectura a través de talleres, a algunos profesores les puede asustar diciendo que con todas las horas de lengua que hay a la semana no da tiempo a realizar todas esas actividades de las que hablamos, desde mi punto de vista, la lengua se trabaja desde la lectura, y esa lectura tiene que estar presente en todas las horas dedicadas al área de lengua de la semana.
En estos talleres, podemos integrar a las familias, para que lean con los niños por ejemplo: Todos leemos un mismo texto, y a partir del extraemos ideas, debatimos de lo que nos gusta de lo que no, de lo que nos ha transmitido, de posibles sentimientos que nos despierta el texto etc. Esto es bastante enriquecedor ya que cada persona es un mundo y podemos encontrar diferentes opiniones y sentimientos que nos pueden enriquecer o nos pueden hacer reflexionar. A través de los textos podemos contar experiencias, anécdotas, pueden salir temas relacionados con las relaciones con los compañeros de clase, comportamientos en casa, diferentes culturas o diferentes roles dentro de un hogar…de esta forma a demás de trabajar la lectura, trabajamos las relaciones interpersonales, valores como el respeto por las opiniones de los demás, trabajamos el lenguaje espontaneo, la planificación de lo que vamos a emitir, en definitiva aprendemos a comunicarnos.


El conocer distintos puntos de vista fomenta el espíritu crítico de los alumnos.




Una de las actividades más conocidas es la famosa labor del “CUENTACUENTOS”, es muy importante leer a los niños cuando son pequeños, y contarles cuentos, pero lo más importante para desarrollar esta labor es crear un ambiente adecuado;  la luz, el tono en el que lo leemos, la entonación, la distribución del aula, que los niños estén situados de manera que podamos tener contacto visual con todos etc.




Podemos también hacer hincapié en que se realicen una serie de actividades que, enfocadas como juegos, favorezcan el interés de los niños en la lectura.




¿En qué momento debemos realizar las actividades de animación a la lectura?




 Distinguimos tres tipos de actividades: las que se realizan antes de leer el texto, las que se realizan durante la lectura y las que se realizan al final, posteriores a la lectura del texto.


-Primera fase: actividades previas a la lectura.
En este primer momento, el mediador antes de indicar la lectura del libro procede a su presentación realizando todas o algunas de las actividades propuestas: Análisis de la portada, las ilustraciones y la contraportada.


-Segunda fase: actividades durante a la lectura.
El mediador coordinará la lectura del libro por parte de todos los participantes, proponiendo actividades y fomentando la participación.


-Tercera fase: actividades después a la lectura.
Con posterioridad a la lectura o en sus últimas fases, se procede al desarrollo de las actividades que el mediador considere para cada una de las áreas de conocimiento.
Ahora presentaremos un poco más detenidamente estas fases, y algunas actividades que podemos realizar en ellas.




Actividades previas a la lectura:


Estas actividades estarán enfocadas a la presentación del libro, podemos comentar la portada, hacer hipótesis  y predicciones sobre de que pensamos que va a tratar ese libro, que personajes creemos que vamos a encontrar, qué relación puede haber entre ellos.
Cuando hacemos predicciones, podemos crear nuestra historia sobre lo que creemos que va a pasar, y a posteriori podremos comprobar si estábamos en lo cierto, por qué pensábamos que iba a pasar eso, hablar de sí nos ha sorprendido lo que ha pasado etc.


Podemos ojear las ilustraciones que hay por dentro, el titulo de los distintos capítulos, el resumen de la contraportada…


Esto nos ayudara a que los niños se hagan una serie de preguntas antes de leer el libro que facilitara la posterior comprensión del mismo.


Las predicciones pueden ser habladas en grupo y luego se puede proponer que cada uno cree una pequeña hipótesis de lo que va a pasar y la escriba, así podremos trabajar también la creación de textos.




Por otra parte tenemos las actividades durante la lectura:




Tienen como objetivo dar la oportunidad a los alumnos de poner en común cómo le está pareciendo  la historia, de cómo creen que continuara….
A través de esto podemos trabajar la empatía ya que los niños para saber que va a pasar se pondrán en el lugar de los personajes y piensan en lo que harían si fueran él o ella los que se encuentran en esa situación.


Es interesante reflexionar después de cada capítulo o de cada dos capítulos, para saber si se está siguiendo el ritmo, si están sacando conclusiones, si la comprensión del texto es correcta etc. El trabajar el libro por capítulos nos ayuda también a tener debates sobre pequeños subtemas que nos podemos ir encontrando a lo largo de la lectura.


Una actividad que se puede hacer durante la lectura, es la elección de un párrafo del capítulo y argumentar por qué hemos elegido ese fragmento.




Por último están las actividades posteriores a la lectura:




Deben realizarse tal y como su nombre indica, tras haber finalizado el libro.


Estas actividades pueden estar orientadas hacia la creación de un final alternativo, a la creación de viñetas o ilustraciones de la historia, a la reflexión y al debate general.


Hablaremos de si nos ha gustado, si lo recomendaríamos o no y por qué.


En resumen, el libro debe ser motivador, debemos crear actividades que desarrollen el máximo de competencias posibles, y que además sean motivadoras para los alumnos, y sobre todo tendremos que trabajar la actitud y la atmosfera o el ambiente de la lectura.


Fomentemos el gusto por la lectura, y eliminemos la palabra obligación. Para esto tenemos que tener claro la importancia de la lectura y lo que es la motivación. Para ello terminaremos con la siguiente definición




Motivación lectora: atracción por la lectura y/o valoración como medio importante de aprendizaje.




Y teniendo en cuenta el siguiente objetivo: Utilizar la lectura como fuente de placer y de enriquecimiento personal, y aproximarse a otras relevantes de la tradición literaria para desarrollar hábitos de lectura




¡¡¡ANÍMATE A ANIMAR!!!




Webgrafía:


Apuntes de clase: Animación a la lectura a través del juego


http://www.juntadeandalucia.es/averroes/~cepco3/fondolector/


http://www.fad.es/contenido.jsp?id_nodo=52


http://www.vamosaleerpamplona.com/pdf_jornadas/Luis_Iza.pdf


http://www.sol-e.com/index.php


http://www.planetalector.com/


(Aquí podéis encontrar algunas actividades que os pueden ayudar en la animación a lectura con vuestros niños)


http://www.slideshare.net/amalba/propuestas-de-actividades-para-trabajar-la-animacin-a-presentation


http://www.juandevallejo.org/lectora4.htm

EDUCACIÓN DE CALIDAD...

Qué decir de este tema, pufff, pues como he dicho en la entrada del Bloque III, cuando leí el titulo y fui a clase dije, TIERRA TRAGAME!!! Otra vez repetir eso que tantas veces me han repetido, eso que tantas veces he estudiado…y lo peor de todo… ¡DE LO QUE NO ME ACUERDO!

Pensaba que iba a ser un taco de apuntes más de literatura que no siguen ningún orden, que no sea el temporal, un montón de autores que aprender, y obras que leer en castellano de ese antiguo que tan pooooquito me gusta.

Pero mi sorpresa llegó, cuando mi profesora de literatura comenzó a escribir en la pizarra, algo de un péndulo, al principio solo eran un par de palabras que me resultaban conocidas colocadas en una pizarra, pero después, todo empezó a cobrar sentido, resulta que eso que yo había estudiado sigue un orden mas allá de lo temporal, hay movimientos que comparten características, y otros que se oponen. Y entonces yo pensé, ¿qué pasa que ninguno de mis profesores conocía esto? ¿O lo conocían y simplemente querían hacernos la vida imposible?

¡No me lo explico! Que sencillo me pareció todo al verlo así.

Ahora tengo algo claro, y es que los conocimientos que he adquirido me van a durar más que una semana, más que una hora de examen como solían hacer en el instituto.

Y ¿por qué? Pues porque ahora tengo una estructura mental de cómo fue evolucionando todo, de los cambios que hubo, de porque pasaban las cosas, de porque los escritores escribían como escribían… en fin de todo.

Y esto no es lo mejor, si ha funcionado conmigo, que nos hace pensar ¿que no funcione con los niños?

Creo que más que todo el contenido (que también porque ahora me siento un poquito más culta que hace unos meses), saco la técnica, la metodología. Si me ha ayudado a mí, va a ayudar a mis niños.

Por qué no enseñarles las cosas de una forma simple, no se vosotros pero yo en mi caso prefiero no sobrecargarles con tanta información, y que a las dos semanas no sepan nada.

Ese, venga niños, sacar el cuaderno que os voy a dar 1 h de literatura, cuando lleguéis a casa os lo estudiáis todo, mañana venís os hago un examen con 3 preguntas sobre un libro que os vais a leer en castellano antiguo y ya,  pasamos al siguiente tema, porque el señor currículo dice que vamos mal de tiempo.

¡¡¡NOOOOOOOO!!!

Prefiero que sepan lo importante, lo primordial y que esos conocimiento perduren en el tiempo.  Porque la educación no es cantidad sino CALIDAD.

Hay que enseñar las cosas con experiencias, y es cierto la literatura difícilmente se puede hacer así, todavía no han inventado una máquina del tiempo que nos lleve al Barroco a vivir unos días y aprender (aunque Apple la creará en algún momento), pero si tenemos obras que reflejan muy bien la experiencia de otras personas que sí que vivieron allí. Asique ¿por qué no hacer una selección de obras, adaptarlas y enseñar a partir de ellas?

Es cierto que el sistema educativo nos obliga muchas veces a cumplir una serie de objetivos y a dar unos contenidos, pero nosotros podemos elegir la metodología, nuestros niños no van a ser educados por un currículo que dice un montón de cosas, ¡van a ser educados por ti! ¡POR MÍ!

Con esto quiero decir que sí, el sistema educativo actual no es el adecuado,  y sí nos limita en algunos 

aspectos, pero que yo sepa quién está en el aula es el profesor y los niños, no hay ningún señor llamado sistema educativo.

 ¡Yo soy yo y mi clase! Y si creemos que es mejor un cambio ¿Por qué no empezar por ese pequeño mundo que es nuestro aula? HAGAMOS ALGO BIEN, SEAMOS NOSOTROS ESE CAMBIO QUE QUEREMOS VER.

Literatura Española

Bueno bueno bueno, otra vez por aquí…tengo una noticia para vosotros, creo que la entrada de hoy no os va a gustar tanto como la de los textos folclóricos, pero ea no todo va a ser divertido y maravilloso. A ver tampoco os asustéis, no va a ser un martirio…e intentare que sea lo más ameno posible.

Y diréis… ¿Qué es tan aburrido? LA HISTORIA DE LA LITERATURA…affú que pereza ¿no? Pues eso pensé yo cuando mi profesora de literatura anunció el titulo de este Bloque III, me acorde de tooodos esos años estudiando literatura, y de lo poco que habían servido para mí y dije, como una asignatura que me está gustando, pareciendo interesante, puede caer en este error….y después de la primera clase me di cuenta de que me estaba equivocando.

Como he dicho antes, he dado muchos años literatura y tenía un vago recuerdo de algunos datos muy básicos, y de repente en una clase me quedo todo claro.

Y diréis… ¿Cómo? ¿Cuál es la receta secreta? Y yo os contestare…. ¡SEGUIR LEYENDO, Y DEJAROS 

LLEVAR! =)

La clave está en verlo todo relacionándolo entre sí, ya que hay cosas que solas no tienen mucho sentido pero cuando se relacionan unas con otras y se estudian como un conjunto, empieza a tener todo el sentido del mundo.

Para hacer un recorrido por la literatura os presentare la ley del péndulo.

Y diréis, ¿Qué tiene que ver un péndulo con la literatura? Pues bien, ¿no está la vida en constante cambio? ¿No hay cosas que van y vienen? Pues ahí tenéis la respuesta, como la vida cambia, la literatura con ella, y ha ido pasando por varias etapas que a todos nos suenan, más o menos. Con el péndulo iremos viendo estas etapas, comenzaremos por la izquierda, luego lo ira a la derecha, finalizando cada vez, una etapa y pasando a otra. (Muy bien ya sabemos cómo funciona un péndulo, Miriam, ahora cuéntanos algo interesante)

¿Por qué esta técnica? Pues porque para aprender hay que relacionar, y hay etapas que aunque no os lo hayas planteado nunca, tienen mucho que ver con otras. Así encontraremos a la izquierda del péndulo una serie de etapas con características comunes, y a la derecha otras etapas totalmente contrarias pero comunes entre si también.

Bueno vamos a dejar de explicar y vamos a darle chicha a esto.

Aquí tenéis nuestro peculiar péndulo de Literatura.

¿Bonito verdad?, bueno espero que después de verlo hayáis entendido un poco mejor la cantidad de palabras anteriores que me imagino que no tendrían mucho sentido para vosotros.

Pues ahora ya veréis como lo vais a ver todo mucho más claro.

Para hablar de cada época y por lo menos recordar algo, sacaremos las dos ideas principales que rigen todo lo que pasa en ese movimiento.

Empezamos por….

EDAD MEDIA:

Siglo X-XI, en la edad media encontramos ideas platónicas.

Los dos pilares que hacen que esta época sea así son;

Una sociedad estamental: En esta época la nobleza, y la clase alta estaban en la cima, esto afecta a la literatura de una forma directa ya que casi toda la literatura que encontramos (por no decir toda) iba dirigida a ellos, en las obras se les idealizaba..

¿Qué podemos encontrar en la edad media? Pues encontraremos a esos Famosos juglares con sus cantares de gesta de los que todos hemos oído hablar.

Un juglar es una persona que “entretenía” , tocaban instrumentos, cantaban, contaban historias y leyendas, recitaban poesías para el pueblo, y como no para los que hablábamos antes, para la cúspide, para los nobles. 

Había algo que nunca faltaba en sus historias y es esa famosa figura del héroe, que exaltaba los valores del pueblo.

Uno de los cantares de gesta más importantes y conocidos él es “El cantar del Mio Cid” ese que todos conocemos.

El Cantar de mio Cid es un  cantar de gesta anónimo que relata hazañas heroicas inspiradas libremente en los últimos años de la vida del caballero castellano Rodrigo Díaz, el Campeador.

El cantar del Mio Cid es el único cantar épico de la literatura española, conservado casi completo.

¿Pero bueno que os voy a decir? Seguro que os han obligado e leéroslo, como a mí, ¿estaban equivocados en mandárnoslo nuestros profesores?

Pues no del todo, la intención era buena, pero no lo hicisteis bien queridos profesores, a un niño no se le puede mandar una obra en castellano antiguo a no ser que quieras matarle o causarle un trauma de por vida.

No sé si os acordáis de lo que llamábamos adaptar, pues bien eso es lo que hay que hacer con esta clase de textos, ya que son muy importantes y es muy interesante trabajarlos, porque nos pueden enseñar muchas cosas de una forma amena y divertida, pero eso si está en nuestras manos que eso sea así. ¡Asique por favor ADAPTAR! Que no se os olvide.

http://es.wikipedia.org/wiki/Cantar_de_mio_Cid

·         Teocentrismo:  Es otra de las cosas que marcó esta época, y como no lo iba a ser si habla de DIOS, Dios era el centro de todo, Dios nos daba la vida, la capacidad de escribir, todo lo bueno era dotado por Dios y todo lo malo no era más que un castigo que Dios había establecido.

Dios era el causante de todo ya que había que explicar las cosas de alguna manera ¿no? ¿Y para que nos vamos a complicar la vida buscando explicaciones si tenemos ahí a Dios y es más fácil darle todos los meritos a él? Pues si así era en esta época.

En la edad media los autores no firmaban sus obras, porque claro, eran artistas y Dios les había dado todo lo necesario para serlo.

¿Cómo afecta el teocentrismo a la literatura? Pues obviamente aparecía en sus temas, y además aparece el MESTER DE CLERECIA, que estaba formado por todos los textos que creaban los cultos, que eran por supuesto los Clérigos.

Definición

Se llama Mester de Clerecía a la poesía narrativa compuesta por clérigos, es decir, hombres instruidos

http://www.educared.org/wikiEducared/Mester_de_Clerec%C3%ADa.html

http://www.rinconcastellano.com/edadmedia/berceo.html#

En esta época también tenemos el Teatro Medieval (como veis teníamos de todo), este teatro lo hacían los juglares principalmente con sus obras y ambientaciones en las plazas de los pueblos, para los reyes etc.

¿De que creéis que hablaban estas obras? No es muy difícil después de ver los postulados que daban sentido a esta época.

Bien, el tema principal era religioso pero también podíamos encontrar representaciones y temas profanos.

Uno de los autores más conocidos es, Jorge Manrique y su obra más destacada en las “Coplas por la Muerte de su Padre” escritas en 1476.

Otro importante fue Arcipreste de Hita, con  “El libro del Buen Amor”

Bueno como podéis ver podíamos hablar mucho mas de esta época pero la intención es que las cosas de las que hablemos queden claras, tampoco queremos aburrir a nadie, asique una vez conocidos los postulados de la época, un poquito la mentalidad y algún autor y sabiendo que es interesante trabajarlos en el cole, creo que podemos terminar con la edad media. Ahora a agarraros fuerte al péndulo porque….¡¡¡¡nos vamos!!!

¡Adiós edad media! ¡Hola Renacimiento!

RENACIMIENTO:

 Comienza en el siglo XVI, esta época va a ser totalmente contraria a la edad media, (¿vamos pillando lo del péndulo?) y si es contraria, ¿Cuáles creéis que serán sus pilares?

·        

Antropocentrismo: el hombre se convierte en el centro, Dios ya no es quien guía su destino sino, el mismo. Todo gira en torno al hombre, y como es así, la literatura no podía ser menos, podemos encontrar cantos al cuerpo, un individualismo pronunciado, amores platónicos…

·         Humanismo: se acercan a lo empírico, se resaltaban los valores humanos como si fuéramos dioses (la belleza, la bondad…), en sus obras los autores presentaban a las mujeres a las que amaban como las más bellas, porque la belleza implicaba que eran buenas. No solo la mujer era idealizada sino que también podemos encontrar una maravillosa naturaleza, un amor totalmente idealizado…Ósea que describían el mundo basándose en cómo querían que fuera y no en cómo era en realidad.

Algo que me pareció súper curioso de esta época es que los autores se enamoraban de chicas que eran inalcanzables, que no pudieran alcanzar nunca, ya que si lo alcanzaban ese amor iba a pasar a ser carnal e imperfecto. Cuanto más inalcanzable fuera su amor y más imposible de conseguir mejor.

Esto aunque os parezca una tontería marcaba bastante la actitud de los autores de esta época.

¿Y cuáles eran?

Juan Boscan, introdujo los metros italianos en la poesía castellana. Su gran amigo, el embajador veneciano y humanista Andrés Navagiero, le animó a que ensayara los versos de corte italiano, en particular el soneto. Él y su amigo Gracilaso, habiendo estado los dos en Italia, transformaron completamente la poesía castellana, dejando atrás de algún modo la poesía trovadoresca.

Si teneis curiosidad aquí podeis encontrar algunos de sus textos: http://www.los-poetas.com/h/boscan1.htm

Garcilaso de la Vega: era militar en la corte de Carlos V, y así cotilleando un poco, tenía un amor platónico (como todos los renacentistas) que se llamaba Isabel Freire y que era inalcanzable porque era de la corte. 

Como todos buscaba enamorarse de alguien imposible para que el amor fuera espiritual y no carnal.

Aquí os dejo una página preciosa a mí parecer: http://www.garcilaso.org/

Hablemos de las características de la lirica:

Hay que aprovechar la vida, vivir el momento, “Carpe Diem” señores.

Encontrábamos también una añoranza de una vida pasada, de la vida en el campo, de estar en contacto con la naturaleza, que como decíamos antes también era idealizada. “Beatus ille” y “Locus amEoneus”

Además de un gusto por lo sencillo, una estética clásica y ordenada.

También tenemos a san juan de la cruz, que utiliza un amor humano para simbolizar la unión de Dios con el alma (esto no va mucho con el movimiento antropocentrista)

En cuanto obras a destacar del renacimiento tenemos el “El Lazarillo de Tormes”  y posteriores “Rinconete y Cortadillo” y “El buscon”.

Creo que el Lazarillo de Tormes es una obra que todos podemos trabajar con los niños, siempre recordando adaptarla, ya que les puede ayudar a situarse un poco en la situación de la época a través su protagonista, un niño.

FIN DEL RENACIMIENTO, AL PENDULO TOOOODOOOOSSS!!!!!

         

BARROCO:

El siglo de Oro, S. XVII, en esta época tenemos un redescubrimiento del hombre, una frase importante para entender este movimiento es “al nacer empezamos a morir”  que nos quiere dar a entender que, vivamos la juventud, porque vamos a morir día a día. Viendo esto podemos imaginarnos o empezar a hacernos ideas de cómo va a ser el pensamiento de esta época

.

Este sentimiento también se va a ver reflejado en el arte, en la mayoría de los cuadros aparecen calaveras representando a la muerte.

Va a ser una época de continuos contrastes, de luces pero a la vez de sobras.

Ahora vamos a volver a la religión otra vez ¿Por qué? Porque, cuando el hombre se encuentra perdido recurre a cualquier cosa, busca algo a lo que agarrarse. Vamos a morir asique por lo menos que después de la muerte este el cielo. Este continuo estado de angustia va a hacer que todo el mundo sea muy desconfiado, y que haya un pesimismo absoluto.

Había un pesimismo absoluto con respecto a todo, como veis opuesto totalmente a lo idealizado de la época anterior.

Existen dos tendencias en el barroco:

·         Conceptismo: Las cosas son bellas durante poco tiempo. Este movimiento consiste en decir MUCHO con muy poco. El lenguaje es conciso y lleno de contenido. Su máximo representante fue Baltasar Gracián con su obra “Agudeza y Arte de ingenio”.

·         Culteranismo: el más importante representante fue Luis de Góngora.

Culteranismo (Luis de Góngora)	Conceptismo (Quevedo y Gracián)
Centrado en la forma: complejidad en el orden sintáctico (alteración del orden normal de la colocación de las palabras en la frase, y empleo abundante del hipérbaton). La palabra está al servicio de un contenido conceptual y emocional.	Da más importancia al fondo que a la forma. La poesía conceptista es poesía de contenido, es asociación ingeniosa entre palabras e ideas.
Vocabulario muy ornamental y ostentoso, con empleo de formas cultas del lenguaje: hipérbaton, imágenes y metáforas, neologismos, alusiones mitológicas, elementos decorativos y sensoriales para crear una impresión de belleza.	Opera especialmente sobre el pensamiento abstracto, para lo cual se sirve de ingeniosas antítesis, paradojas, laconismos, el doble sentido, asociaciones ingeniosas de ideas o palabras (“conceptos”).
Juego de palabras, fantasías, sonidos y formas.	Juego de pensamientos y asociaciones como prueba de agudeza.
Busca crear un mundo de belleza absoluta con valores sensoriales: búsqueda de lo nuevo y extraordinario para excitar la sensibilidad: recargamiento del juego metafórico.	Búsqueda de lo nuevo y extraordinario para excitar la inteligencia y provocar la admiración.
Interesa la belleza de la imagen y la expresión refinada: gusto por los elementos sensoriales (color, luz, sonido, tacto, olor).	Interesa más la “sutileza del pensar” y la agudeza del decir.
Se interesa por los valores fónicos, sensoriales e imaginativos del lenguaje.	Se interesa por los juegos de palabras y la agudeza de ingenio. Apela a la imaginación, no a los sentidos.
Se expresa en la poesía.	Se expresa también en la prosa.
Es un arte de minorías.	Es un rasgo típico del español, de espíritu sutil e ingenioso.
Geográficamente se sitúa en el sur de España.	Geográficamente se sitúa en el norte y centro de España.
Los culteranos escribían para los sentidos.	Los conceptistas escribían para la inteligencia.
En el culteranismo prima la forma sobre el fondo.	En el conceptismo prima el fondo sobre la forma.
Ejemplo: Vacío melancólico de este bostezo de la tierra	Ejemplo: Lo bueno, si breve, dos veces bueno

http://hispanoteca.eu/Literatura%20espa%C3%B1ola/Siglo%20XVII-Barroco/Conceptismo%20y%20culteranismo.htm

De la literatura barroca podemos destacar a Góngora, con “Fábula de Polifemo y Galatea” y “Soledades”

Del teatro podemos destacar a Lope de Vega con “Fuenteovejuna”, y Calderón de la Barca con “El alcalde de Zalamea”

Son obras interesantes para trabajar en primaria ya que resaltan la reacción del pueblo antes las injusticias, y sus comportamientos.

VIAJEROS DEL PENDULO, SUBIROS QUE ESTO SE MUEVE……….

  

NEOCLASICISMO:

 Siglo XVIII, aquí volvemos otra vez del caos a las normas. Vamos a encontrar normas por todas partes. Se empiezan a imponer una serie de normas que tienen que tener todas las obras (¿Qué rollo no?), y además hay que dejarse de sentimentalismos, hay que volver a la razón, la razón es la base, es lo que importa.

¿Y qué se puede esperar de la razón? Pues obras totalmente didácticas y moralizadoras, y ¿como lo hacen? Pues muy sutilmente, a través de las moralejas. Todos conocemos fabulas, o ¿no?

A quien no le han contado miiil veces eso de “La Cigarra y La Hormiga”.

Los autores de fabulas más destacados son, Tomás de Iriarte y Félix María Samaniego.

Y ahora, el teatro. Que como no, también tenía que regirse por una serie de reglas, que eran las siguientes:

·         Unidad de acción

·         Unidad de tiempo

·         Unidad de lugar

Una obra súper conocida del neoclasicismo es….”El sí de las niñas” de Leandro Fernández de Moratín.

Es interesante trabajar con los niños esas fabulas, y esa obra tan conocida…pero como siempre….ummm no creo que haga falta que lo diga ¿no?

¡¡¡ADAPTANDOLO!!!

¡ARRANCAMOS OTRA VEZ! ¡PONGANSE LOS CINTURONES QUE VIENEN CURVAS!

Pues sí, y que curvas, porque como sabéis ahora toca una época de caos, se acabo tanta norma y tanta moralización, vamos al ROMANTICISMO.

ROMANTICISMO:

¿Sabéis lo que pasa en esta época para ser tan agitada? Pues como no, movimientos políticos (presentes siempre ehh, no nos libramos). 

En el romanticismo vamos a encontrar el tema del amor, la naturaleza y los de siempre, pero esta vez los autores van a incluir entre sus obras uno muy importante. LA LIBERTAD. Y  conociendo esto podemos deducir algunas de las características del romanticismo:

1.      Libertada del individuo en todos los ámbitos (político, social, artístico)

2.      Importancia del individuo, encontramos una exaltación del YO.

3.      La exaltación del individuo lleva a la revelación de este contra la patria, contra dios y contra cualquiera que no sea el mismo.

4.      Visión muy subjetiva del mundo (todo se ve desde el punto de vista, como no, del individuo, asique abandonamos totalmente la objetividad)

5.      Exaltación de la belleza

En teatro, encontramos una serie de obras  interesantes, la mayor a destacar o la más conocida es  “Don Álvaro y la Fuerza del Sino” del Duque de Rivas.

 En los temas del teatro encontramos como hemos dicho antes una reivindicación como hemos dicho anteriormente de la libertad, temas de amor, venganza, se habla de las autoridades, del poder…etc.

En poesía:

Gustavo Adolfo Bécquer “Rimas y Leyendas”.

http://www.los-poetas.com/a/beq.htm

José de Espronceda con “La canción del pirata” 

http://bib.cervantesvirtual.com/bib_autor/espronceda/

PENDULO? ¿ESTAS AHÍ? LLÉVAME A OTRA EPOCA!!!

Ahora dejamos el caos para ir aaa….

REALISMO:

Aquí vamos a encontrar un predominio de ideas aristotélicas, esta época fue muy importante, es considerada 

La edad de Plata para la novela en España.

Mirando un poco por las calles, vemos una sociedad en la que ha triunfado de nuevo la burguesía, una burguesía de lo más conservadora, y al estar así la cosa aparece una nueva clase social, EL PROLETARIADO. Esta división va a traer una serie de conflictos que se van a ver reflejados en los temas de literatura.

Las características más importantes del realismo son las siguientes:

1.      

Al contrario que el romanticismo, aquí vamos a encontrar una forma muy objetiva de ver todo.

2.      Aparece una nueva filosofía de vida, basada en el positivismo, esta filosofía solo va a admitir la observación y la ciencia experimental.

Algunos autores importantes podemos destacar a: Benito Pérez Galdós con “Episodios Nacionales”, Juan Valera con “Pepita la larga”, Emilia Pardo Bazán con “Los pazos de Ulloa”, Leopoldo Alas con “La regenta”.

Hay algunas obras de esta época que trabajaría con los niños en primaria, como son “Fortunata y Jacinta” de Benito Pérez Galdós.

PULITO, PENDULITO, ¿HACEMOS OTRO VIAJECITO?

VANGUARDIAS:

Época plagada de –ismos: Modernismos, dadaísmo….

En esta época se va a buscar tooodo lo bello, tiene que ser todo perfecto, descartanto totalmente lo vulgar. 

Pero esta belleza tiene que tener una peculiaridad, tiene que ser todo sensorial, para que llegue mejor a los lectores.

A demás esta época viene cargada de egocentrismo, “yo del autor”, tenemos un claro ejemplo en el soneto de Rubén Darío, “Lo Fatal” donde expresa todo su mundo interior.

Por si queréis leerlo, aquí os lo dejo:

 http://www.elcanonliterario.com/index.php?option=com_content&view=article&id=87:ruben-dario-lo-fatal&catid=103:modernismo&Itemid=106

También tenemos a Juan Ramón Jiménez, con su obra “Platero y yo” que se estudia en primaria.

A mí en particular este movimiento me parece que puede dar mucho juego para trabajar con los peques y no tan peques.

http://es.wikipedia.org/wiki/Vanguardismo

BUENO BUENO QUE SE ACABA LA GASOLINA, VAMOS RAPIDITO A DAR UN PASEO POR…

LA GENERACIÓN DEL 98:

Está formada por un grupo de escritores nacidos entre 1864 y 1875, que tienen una formación intelectual bastante semejante, un estilo con aspectos comunes que rompe con la literatura anterior.

Es una época de preocupaciones, y esto se va viendo muy bien en las obras, que van recorriendo la pobreza de los pueblos

A esta época también la llamaban la generación del desastre, en alusión a la perdida de cuba por España. La generación del 98 “comparte su dolor con España”.

Una demostración de esas preocupaciones la encontramos en “El Árbol de la Ciencia” de Miguel de Unamuno.

Esta preocupación la describen a través de la naturaleza, que va a ser el tema primordial del movimiento.

Todo esto viene acompañado por un movimiento, que muestra un afán reformador, se rebelan y protestan por el atraso.

¿Qué obras podemos trabajar en primaria?

Una obra a resaltar, es “Castilla” de José Martínez Ruíz Azorín. En esta época nos vienen muy bien la cantidad de adjetivos que podemos encontrar, las descripciones tan detalladas de los paisajes a través de los diferentes usos de esos adjetivos.

http://www.rinconcastellano.com/sigloxx/index.html

¡NOS VAMOS GENERACION DEL 98! DINNNN DOOOOONNNNN!

GENERACIÓN DEL 27:

Esta generación está considerada como la edad de plata de la literatura española, nada más y nada menos. 

Algunos autores que formaron parte de esta generación son: Gerardo Diego, Federico García Lorca, Dámaso Alonso, Luis Cernuda, Rafael Alberti, Miguel Hernández… (¿Os suenan la mayoría verdad?)

Los autores de esta generación, en su gran mayoría, admiraban el movimiento del barroco. En las poesías encontramos un lenguaje muy cuidado, y una búsqueda de la belleza a través de la imagen. Volvemos a esos pensamientos de eliminar todo lo que no es belleza, ya que eso no lo consideran poesía, lo no bello no es puro. (A mi parecer eso es una forma un poco “falsa” de representar la realidad)

Los temas predominantes son los relacionados con el hombre, así como el amor, la muerte, el destino etc.

De esta generación solo nos queda mencionar algunas obras:

Marinero en tierra, de Rafael Alberti, La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca, La voz a ti Debida de Pedro Salinas.

En esta generación podemos encontrar multitud de obras para trabajar en primaria, siempre que hagamos una correcta selección, claro.

En el blog podéis encontrar una propuesta de semana cultural de Federico García Lorca, donde podéis coger algunas ideas de poemas, y de cómo trabajarlos en el aula.

http://www.rinconcastellano.com/sigloxx_27/index.html

BUENO DEJEMOS A ESTA GENERACION TRANQUILA, VAMOS A LA POSGUERRA… ¡PENDULO MANIFIESTATE!

POSGUERRA:

Bueno después de la guerra civil, no es que hubiera mucha esperanza para el futuro de la literatura, ya que Franco prohibió cualquier renovación cultural.

Cuando estudiamos la posguerra, hay que estudiarla en diferentes etapas, ya que podemos distinguir varias generaciones:

·         

Primera de 40-50 con una literatura existencial.

·         Segunda de 50-60 referida a una literatura social.

·         Y tercera de 60-70 a una experimental.

Vallamos por pasos:

La literatura existencial:

·         Narrador en primera persona, realista.

·         Ambientes míseros “La familia de Pascual Duarte” Camilo José Cela

En la literatura social:

·         Narrador en tercera persona, objetivista.

·         Tiene una intención social

“La Colmena” Camilo José Cela, refleja muy bien la realidad de la época. (Futuro inestable, con un futuro que no se sabe por dónde va a salir) es una obra sobre todo para secundaria.

Literatura experimental:

·         Se le da importancia a la forma y al lenguaje

·         Obras con poco argumento

“Últimas Tardes con Teresa” Juan Marsé.

http://www.rinconcastellano.com/cont/posguerra.html#

ÚLTIMO VIAJE… UN ÚLTIMO ESFUERZO….

LOS AÑOS 70:

¡Por fin desaparece la censura! Y es ahora que se publican muchas novelas, que estaban prohibidas en la posguerra.

Aquí encontramos a unos autores, muy individualistas, cada uno va a su aire por así decirlo, están hartos de censuras, de normas….cada uno es libre de coger el estilo que mejor le venga, elegir la forma que mejor exprese sus sentimientos, que mejor trasmita y con el que más a gusto se encuentre.

Además  de esto hay un carácter aglutinador, ya que se mezclan y se cogen cosas de muchas tendencias, temas, modalidades etc.

Autores a destacar: Eduardo Mendoza, Juan José Millás y Arturo Pérez Reverte.

FIN DEL VIAJE.

Espero que hayáis disfrutado de esta travesía por la historia del la literatura, y que haya sido clarificador para vosotros. Como veis la ley del péndulo está muy bien para hacerse una idea general de los movimientos, y estructurar ese batiburrillo de historia que tenemos.

Es muy importante culturizar a nuestros niños, pero de una forma que no acaben aborreciendo esa cultura, de una forma clarificadora, sencilla, contándoles lo importante que sepamos que van a recordar. Es importante, que conozcan los movimientos, diferentes autores, y esto como habéis ido viendo se puede hacer a través de sus obras y utilizando técnicas como el péndulo. Siempre haciendo una correcta selección, y adaptación de los textos.

Hay que ver cuántas obras interesantes estamos encontrando a lo largo de este recorrido para trabajar con nuestros niños, ¡puede ser tan interesante si se tratan de la forma adecuada! No hay mejor forma de explicarles todo tipo de acontecimientos, ideas, sentimientos, y de conocer a los autores que leyendo o trabajando sus obras.

¿Estáis de acuerdo conmigo?